近幾年，流行書風像流感一樣觸及了硬筆書壇，有的創作者為了突出個人風格，不惜對書法字體結構進行隨心所欲的改造，大膽地把一個個規范的漢字經過夸張，變形，傾斜等手段，改變傳統書法結體的格式。用筆上一掃點畫撇捺的“規范化”和“古典化”，大膽采用點、線、面的結合方式，以追求力感和動感，寫出一些似書非書的作品。由于這股風的沖擊，導致很多硬筆書法家和硬筆書法愛好者徘徊于傳統和流行現代之間，時下書法創新也是熱門話題，于是有的人打著創新的口號，卻被流行風吹得支離破散，迷失書途。導致硬壇當前也將跨入流行階段。在這個充滿流行的時代，搞硬筆書法創新的創作者一不小心就會掉入流行的旋渦。于是，一個問題擺在我們的面前：我們如何去搞硬筆書法創新呢？
　　一． 硬筆書法創新的含義

　　隨著社會的發展，硬筆書法已是人們生活、工作中不可缺少的藝術對象。當今，人們對某種已有的書體寫出新的面貌或寫出一種新的符合時代精神風貌的書體有強烈的欲望。即新的流派，形成新的風格，使硬筆書法從遠古走向現代，總結古今書家的論述，我們把硬筆書法創新定義為：在書法傳統的基礎之上推陳出新張揚個性，最終產生新的有社會價值的硬筆書法字體的活動或過程，是硬筆書法的最高形式。

　　二． 硬筆書法貴在創新，創新要根植傳統
　　最早的書法，我們都知道應是甲骨文，后來又有了大篆、小篆、秦隸和漢隸、章草、今草、真書等。當時的人們為什么不限于甲骨文，而要有篆書出現。把每一種書體還原到歷史具體年代去考察，就能發現每一種書體，書貌的出現都是創新的產物，都是變種原來書體書貌的創新。
　　東晉王羲之的《蘭亭序》后人稱之為“天下第一行書”它比以前存在的篆書、隸書、草書、楷書的影響都要大，歷經數百年而不衰且成為許多后人臨習的范本，我們可以感知王羲之的貢獻.，王羲之在傳統的基礎之上,脫離固有的東西,而尋思一種新的筆墨的表現手法。他對既有成的東西，有過心摹手追，刻苦精研，但不是一味順從盤泥于古人腳下依樣畫瓢,而是學有所思；思而逆之；逆而反之。在秦漢隸篆和民間書法的各種不同筆法中挖掘創新，經過藝術實踐和思想升華，其思維方式跳出了原來的局限而拓展出去，于是有了新的追求，有了新的技法，有了新創造形成了那個時代的最佳體勢。

　　可見“書”欲新，必“法”欲新 ；“法”欲新，必意欲新。書新與法新是同時的，相聯系結合的。兩者須以“觀念”新為前提。書家有了心理上的求新欲望，創新欲望和追求，然后才有藝術實踐上的創新，有了實踐上的創新，才有創新的可能成功。
　　三． 創新要立足于美學原理

　　眾所周知，美是一切藝術所共同的特征，沒有美的特征，藝術便失去了其存在的價值。硬筆書法作為一門復雜的藝術，一件硬筆書法作品的成功與否在于是否具有審美價值。一件作品如果沒有美的欣賞價值，即使有著完美無缺的技巧，也不是一件成功的作品。因此，硬筆書法創新要立足于美學原理。

　　書法美不是編造的，盡管每一件書作都有其個性有其特色，盡管審美的角度不同，時代的意趣不同，創新的要求不同，書法美的共性美的原則都不能抹煞，書法美學原則當寓于創新的全過程。美也在于創造，古代書貌之美，是創新的產物，今人去照搬，同乎“東施效顰”，硬筆書法創新是艱苦的探索，它沒有現存的路可走，它需要按照“新”的選擇奪路于從未經歷過的千巖萬壑之間。

　　任何一種具體美，都是無法重復的。學王字，又不守王字，借助前人成就作跳板，才會進入新的美的境地。王獻之并照搬大王，而是學有翻新，才與大王并稱“二王”。歷史上八大、金農、鄭板橋等揚州八怪，在他們的書法作品中，人們很難用篆、隸、草、行、楷諸體來作為尺子評價衡量。因為人們很難講出他們是繼承了哪一家。有人譏之為“怪”，“怪”到今天，人們不再是譏諷，而是崇拜他們的“怪”了。
　　有人會問，是不是說書法創新就是所謂的“怪書”呢？這里的“怪”應與當今的流行書風的怪書相區別。書法藝術有著它自身的產生、演變、發展過程中形成的確定的規范性，離開其規定性，離開傳統的有生命的東西，離開“書”離開“法”，離開書法發展史的運動軌跡，書法便成了無源之基建樓閣，大筆揮毫搞創新。而今的流行風，往往只是功底深厚且有著創新精神的人能駕馭的，它具有很強的時代性，尤符合現代人口味，多刻意為之，缺乏自然天趣，這樣的書法稱之為“怪”與揚州八怪的怪意義不同。

　　四． 創新要靠創新思維作為先導

　　書法創新，首先要有創新思維。現代心理學認為，思維活動是一種高級的心理活動。在思維活動中各種心理因素都對思維結果有著深刻的影響。而創新性思維最明顯的表現在于它突破常規，大膽探索事物的內在聯系，以新奇獨創和開拓為標志，以創造出新理論新技法新形式新風貌為思維的物質成果。
　　人們的心理活動，往往有這樣的特點，心理活動往往沿著人們已成為習慣的軌跡前進，而一些違背常規和定勢的心理活動，則被人們視為“逆反心理”，逆反心理在生活藝術等領域中普遍存在，至于線條的運動和點線面的結合的書法藝術也不例外。人們對匠心十足，千篇一面的硬書作品的厭煩，便是逆反心理的表露。

　　展望當今中國硬筆書壇，從第七屆文華杯全國硬筆書法段位大賽和第九屆愛華杯中國鋼筆書法大賽可以看出，一大批中青年書家奮力崛起，他們的書作一個最大的特點是他們的書作借助于傳統而不拘泥于傳統，其書路既遵之后書法之淵藪；又各自奪路于古人或旁人尚未占領或歷經過的處女地。他們尊重弘揚古代書法，但不是盲目崇拜和拿來照搬，他們善于把每一時代的書法置回于那個時代去考察，從而領略到傳統本身來自于創新，來自于對當時已存書法的反思，繼承傳統又不拘泥于傳統，顯示出中青年硬筆書家的特色：書有法而不拘法，法外得法而顯我形明明；書有意而不任意，意在有意而顯我神奕奕。

　　五． 創新要善于逆反，才能從心創新

　　書法藝術的發展創新，書體的演變，書貌的多姿變化，它需要不斷肯定又不斷否定，它需要不斷的繼承，又不斷的揚棄。

　　每一個想有建樹想有成就的書家都會清楚地意識到，至善至美的東西是不存在的，書法創新是一種痛苦的選擇，是一種逆反心理的表露，也是書法生命力的具體表現。創新思維集中體現了思維在人類認識傳統書法突破傳統書法中的能動作用。中國書法歷經千百年而不衰，并諸體紛呈，風格多彩，皆因一代代書家中有一部分敢于并善于創新者，在對既存的不滿，對已經存在的逆而反之的過程中實現了創造性思維與創新實踐的結合的結果。

　　對當今的流行風與創新給予理性的認識和評價，是當今“硬筆書法熱”的一項重要工作，對硬筆書法的創新和健康發展有著十分緊迫的指導意義。