2025年12月19日至2026年1月18日，“那是光照進來的地方：斯特凡·杰羅夫斯基的藝術（1925-2022）”在上海復星藝術中心舉辦。

斯特凡·杰羅夫斯基（Stefan Gierowski）是戰后歐洲最杰出的抽象藝術家之一。此次展覽是藝術家中國回顧展的第三站——前序展覽分別在北京中央美術學院美術館及廣東美術館新館。此次在復星藝術中心展出了四十余件作品。

斯特凡·杰羅夫斯基于1925年生于波蘭，早至20世紀60年代即在紐約現代藝術博物館、威尼斯雙年展等重要機構和雙年展上展出作品。在長達半個多世紀的藝術生涯中，他的作品被法國蓬皮杜藝術中心在內的全球多家重要藝術機構收藏。

作為波蘭藝術家，他代表了活躍在歐洲“另一半”的藝術家。由于西歐和美國藝術在世界范圍內的主導地位，波蘭藝術未能獲得應有的關注，盡管如此，杰羅夫斯基仍是國際藝術舞臺上的杰s出人物。他認為“波蘭前衛藝術演進的路徑與西方路徑彼此平行，而不是受后者影響的結果”，并且他的作品證明了中國文化在很大程度上參與塑造了現代西方藝術。

本次展覽通過對藝術家從20世紀50年代末到2022年去世的藝術生涯的全面回顧，對“現代藝術乃是西歐/美國的產物”這一正統觀念提出挑戰。展覽揭示了藝術家的實踐與成就如何參與了現代藝術史“西方故事”的瓦解，并通過對多個藝術史和當代議題的探討，以及對中國藝術和哲學影響的挖掘，為杰羅夫斯基的繪畫在當代的觀看提供了新方式。

展覽由英國著名策展人菲利普·多德（Philip Dodd）策展，涵蓋了藝術家生涯的重要的作品，并以四個部分探討了藝術家創作生涯的各種關注點：

第一部分展示杰羅夫斯基的抽象藝術與科學和早期太空探索的聯系，在太空旅行成為全球焦點的當下，對太空中光的存在以及科學語境中光的意義等問題給出獨特的答案；第二部分探討他與中國的哲學概念的關系，尤其是老子哲學對杰羅夫斯基的影響，由此延伸而出對精神與虛空的思考，并提示中國文化對西方現代主義的影響；第三部分聚焦其抽象藝術對光與色的關系的探索，展示了藝術能夠以何等富有深度及創造性的方式對科學的思想與發展提供回應；最后一部分著重呈現他的水彩畫作品。

四個部分皆以“光”的主題貫穿。用藝術家自己的話來說，這個展覽承認光既是一種物質，也是一種形而上的品質。

正如策展人菲利普·多德所述：“斯特凡·杰羅夫斯基的藝術是一種啟示。自20世紀50年代起，他的藝術便開始探討太空旅行和科學力量的議題，這使得他與我們的當代緊密相連。他的畫作展現了他作為一位重要的歐洲藝術家，由于西方藝術界對巴黎/紐約/倫敦現代藝術三角的癡迷而一直被邊緣化，直到最近才備受關注。他的藝術和著作則揭示了他是一位研究中國藝術和哲學的藝術家——表明了若不理解西方現代主義對亞洲和中國思想的依賴，西方現代主義將變得難以想象。”

展覽標題“那是光照進來的地方”取自歌手萊昂納德·科恩（Leonard Cohen）的曲目《頌歌》（Anthem）。展覽深入探討了杰羅夫斯基藝術中“光”的多重意義——從科學意義上的光，到精神意義上的光，再到作為繪畫必要組成部分的光——正如杰羅夫斯基本人所說：“光生萬物”。

藝術家于2022 年去世后，國際藝術界掀起了一股杰羅夫斯基藝術熱潮。2023年在羅斯科博物館舉辦的個展“斯特凡·杰羅夫斯基：至此永恒”（Stefan Gierowski： From Here to Eternity）中，杰羅夫斯基與馬克·羅斯科（Mark Rothko）的作品并列展示；位于意大利的Dep藝術畫廊亦在2022年舉辦了杰羅夫斯基和盧西奧·豐塔納（Lucio Fontana）的多位藝術家在內的群展“空間感，光感”（The Sense of Space，The Sense of Light）。諸多評論家和文化名人對他贊譽有加，包括紐約現代藝術博物館前策展人喬金·畢沙羅（Joachim Pissarro）、蓬皮杜中心策展人米歇爾·高蒂埃（Michel Gauthier）、羅斯科作品全集主編大衛·安法姆（David Anfam）。

2024年，藝術家去世后首個中國回顧展“那是光照進來的地方：斯特凡·杰羅夫斯基的藝術（1925-2022）”在中國中央美術學院美術館舉辦。次年12月，更大規模的回顧展在廣東美術館新館展出。本次在復星藝術中心呈現的展覽由斯特凡·杰羅夫斯基基金會、波蘭共和國文化和國家遺產部、波蘭共和國駐華大使館、波蘭駐華大使館文化處作為支持機構共同舉辦。展期自2025年12月19日至2026年1月18日。

關于斯特凡·杰羅夫斯基（Stefan Gierowski）

斯特凡·杰羅夫斯基1990年在華沙的工作室，照片由Erazm Cio?ek拍攝

斯特凡·杰羅夫斯基（Stefan Gierowski，1925-2022）生于波蘭，被視作二戰后歐洲最杰出的抽象藝術家之一，其作品在全球廣泛展出。

1959年，他參加了“青年藝術家巴黎雙年展”；其后，他的作品又分別于1961年在紐約現代藝術博物館，1968年在威尼斯雙年展，1975年在墨西哥現代藝術博物館展出。除此以外，杰羅夫斯基的作品還曾在比利時，委內瑞拉，丹麥，德國，日本（東京）及巴西（圣保羅）等國展出。2022年，藝術家離世后，國際藝術界再度掀起了一股杰羅夫斯基藝術熱潮，包括羅斯科作品全集主編大衛·安法姆（David Anfam）在內的眾多評論家和文化名人都對他贊譽有加。他的作品被波蘭及世界各地的多家博物館收藏，包括蓬皮杜中心。

關于菲利普·多德（Philip Dodd）

策展人Philip Dodd

作為倫敦當代藝術學院（ICA）的前任院長，菲利普·多德（Philip Dodd）的足跡在過去二十年里遍布中國與歐洲各地。近來，他還以聯合策展人的身份參與了廣州三年展及成都雙年展的策劃。多德曾經為小野洋子、肖恩·斯庫利（Sean Scully）和蕭勤等藝術家在倫敦、北京、新加坡、莫斯科等城市策劃大型個展。除此以外，他還曾以執行制作人的身份，與史蒂夫·麥奎因（Steve McQueen）、達米恩·赫斯特（Damien Hirst）及愛德華·薩義德（Edward Said）等人合作拍攝電影，并撰寫過多部專著及藝術畫冊。在中央美術學院美術館，多德曾策劃過多場展覽，最近一場展覽的主角是英國藝術家瑪吉·漢布林（Maggi Hambling）。菲利普·多德于1998年在中國策展了他的首場展覽，次年又在倫敦當代藝術中心主辦了中國當代藝術展。此后他與中方伙伴展開廣泛合作，不僅助力維多利亞與阿爾伯特博物館落地深圳，更攜手各地市政府、博物館及教育機構，共同搭建跨文化溝通的橋梁。

【展訊】

“那是光照進來的地方：斯特凡·杰羅夫斯基的藝術（1925-2022）”

That’s How the Light Gets in: The Art of Stefan Gierowski (1925-2022)

展期：2025年12月19日 —  2026年01月18日

Date: Dec. 19th, 2025 to Jan 18th, 2026

地點：上海復星藝術中心，黃浦區中山東二路600號