紫砂或優雅，或古樸，或方正，或飽滿的造型承載著工藝美術師多年的心血，紫砂雖為靜物，卻在無聲中孕育著諸多的情愫。中國工藝美術大師顧紹培受潘春芳等老師的啟蒙，50余年來在紫砂藝界鞠躬盡瘁，為宜興紫砂——這朵中國陶瓷藝苑中的奇葩添加了一抹抹柔媚與綺麗。
道法自然 妙作心造
　　受家庭的影響，出生于陶業世家的顧紹培從小就對紫砂陶藝懷著滿腔的熱情，帶著這份熱情，以及師傅輩的諄諄教導、言傳身教，顧紹培煉就了扎實的基本功。
　　1958年，顧紹培進入宜興紫砂中學學習，在潘春芳教授的啟蒙下緩緩開啟紫砂之門。1959年顧紹培進入紫砂工藝廠，邊學習邊實習，1962年學徒畢業。自此，開始了自己的紫砂之路。
　　“道法自然，妙作心造”，一幅筆走龍蛇的對聯流露著顧紹培對紫砂創作的感悟。顧紹培的作品有的長達3米，有的嬌小玲瓏可把玩于手掌中。對于紫砂造型大小的把握，顧紹培認為，紫砂造型無論大小，都需要用心來做，要源于生活、體現生活且高于生活，為人們營造一種伸展、擴張的空間感。
　　懷揣著這種追求，顧紹培不斷挖掘著自己內心的感悟。線條即是紫砂壺的生命，在造型上，顧紹培主張以線條來凸顯壺的生命力，將單調的線賦予鮮活的生命。他擅長制作方器，在方器上，他注重剛柔并濟、方圓結合、弧線與直線的結合。飽含韻律、韻味的紫砂作品在顧紹培的手中彰顯著活脫脫的生命，盛開在中國陶瓷藝苑中。


前有古人 后有來者
　　顧紹培的紫砂百壽瓶1984年榮獲德國萊比錫國際博覽會金質獎章，該作品以篆字書法和松鶴國畫直接裝飾，直觀又精彩地表達了人生長壽的美好祝愿。好的作品總是被人們推崇的，顧紹培當初將作品送去德國萊比錫參展不是為了獲獎，只是想將作品塑造到完美，“無心插柳柳成蔭”，這正是顧紹培在紫砂界苦心鉆研，專心制壺，水到渠成的必然結果。
　　打點著自己多年的成就，顧紹培傳承著前輩的優良傳統，對于年輕一代的期望，他亦主張“前有古人，后有來者”，顧紹培說：“有經典的作品，有先輩的標桿，有奮斗目標，后浪推前浪，這是歷史規律，不要以老大自居，還要努力，在有生之年把握好自己，孜孜不倦地工作，才不會落伍。”就這樣，顧紹培培養了無數學生，為紫砂藝術添加一縷縷光輝。