記者：您怎么評(píng)價(jià)您父親徐悲鴻的藝術(shù)成就以及在國內(nèi)的藝術(shù)地位？
徐慶平：中國近代出現(xiàn)了一批大師，我父親是其中的一個(gè)，現(xiàn)在很難看見大師，或者說難產(chǎn)生大師了。中國有一句話叫“多難興邦”，一個(gè)國家、民族到了生死存亡的關(guān)頭，那個(gè)時(shí)代的精英們的精神和精力就會(huì)發(fā)揮到極致。1943年是我父親創(chuàng)作的鼎盛時(shí)期，現(xiàn)在徐悲鴻紀(jì)念館里1943年（癸未）的作品有一大批，而且件件都是精品。據(jù)我母親廖靜文所述，這批畫都是在條件極其艱苦的環(huán)境下創(chuàng)作的。之所以有這樣的成就，我覺得和那個(gè)時(shí)代有很大的關(guān)系。
我父親的藝術(shù)理念是很明確的。他曾經(jīng)講過，藝術(shù)要追求真善美。追求真理，廣博知識(shí)是每個(gè)人都應(yīng)該做的，而藝術(shù)家尤其如此。表現(xiàn)人的繪畫，畫家的任務(wù)就是探人生之究竟；表現(xiàn)大自然奇美變化的繪畫，畫家要窮造化之奇。我父親說過，繪畫雖然是小技，但可以造大奇，可以做到盡善盡美，可以為人類申訴。他從來都把繪畫當(dāng)作非常崇高的、代表人類向上天申訴的一種情感， 所以他的繪畫包括油畫里都有很強(qiáng)的中國氣派，深邃、深刻、沉穩(wěn)。 康有為對(duì)他的評(píng)價(jià)是“精深華妙，隱秀雄奇”。他對(duì)中國文化的認(rèn)識(shí)和把握，我們真是望塵莫及。有時(shí)候真的很慚愧，我們的生活條件這么好，但我們的精神沒有像他那樣宣泄出來，沒有和國家聯(lián)系得那么密切，沒有為國家、為人類、為人生發(fā)出那樣的吶喊。
我父親曾經(jīng)這樣形容自己“愛畫愛到骨髓”，我再也沒有遇到像他如此熱愛藝術(shù)的人。他用他一生的實(shí)踐留下了數(shù)以千計(jì)的藝術(shù)作品，培養(yǎng)了很多學(xué)生，而這些學(xué)生后來都為中國美術(shù)教育的發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。現(xiàn)在，在全世界其他國家不會(huì)畫油畫的時(shí)候，我們國家的油畫畫得這么好，我們的中國畫能夠獨(dú)樹一幟，始終不退伍，不求任何創(chuàng)造，走入窮途末路的情況下，煥發(fā)出了生機(jī)。這都是和以他為代表的幾代畫家的努力是分不開的。當(dāng)時(shí)，他對(duì)中國畫改革的態(tài)度是：“古法之佳者守之，垂絕者繼之，不佳者改之，未足者增之，西方畫之可采入者融之”。這個(gè)觀點(diǎn)就算放在現(xiàn)在也是很光輝的。他處于中國文化衰落時(shí)期，卻能夠獨(dú)辟蹊徑，建立現(xiàn)代美術(shù)教育體系，培養(yǎng)了這么多學(xué)生，應(yīng)該說為中國繪畫的重新復(fù)興起到了先驅(qū)的作用。另外，在中國畫、油畫、素描三個(gè)方面，都能夠有突出的、卓越的成就，一般畫家是很難做到的，所以他對(duì)中國藝術(shù)有里程碑的影響。
記者：能否介紹您父親的作品的存世情況？
徐慶平：國內(nèi)最多的還是在徐悲鴻紀(jì)念館里，有1200余幅，其中油畫100多幅；其次是在東南亞，新加坡、馬來西亞最多；再就是散落在民間，例如抗戰(zhàn)時(shí)期在新加坡遺失的大約40幅油畫作品，幾經(jīng)輾轉(zhuǎn)世界各地，現(xiàn)身的只有《放下你的鞭子》、《愚公移山》、《奴隸與獅》，其他還不知去向。對(duì)于館里的藏品，我們非常重視保管，是國內(nèi)首家做到恒溫恒濕的藝術(shù)家紀(jì)念館，恒溫恒濕對(duì)油畫珍藏來說，非常重要，藏家一定要注意這一點(diǎn)。
記者：在您小時(shí)候，您父親是怎樣給您啟蒙教育的？
徐慶平：他教過我畫馬、畫貓，尤其是寫字。我四歲開始寫字，第一個(gè)寫的是北魏張猛龍碑集聯(lián)，是我父親親自去琉璃廠買的，買了兩本一樣的，我妹妹一本，我一本。那時(shí)候愿意寫，也很用功，每天要對(duì)臨寫米字格的大字本兩頁，那會(huì)兒我還沒進(jìn)學(xué)校，還不會(huì)寫字，我們學(xué)寫字就是從這時(shí)候啟蒙的。每天都要交作業(yè)，父親親自批改，當(dāng)時(shí)雖然父親身兼數(shù)職，很忙，但是批改我們的作業(yè)卻從來不落。他用紅墨水筆在寫得好的字旁邊打三個(gè)圈，或兩個(gè)圈，或一個(gè)圈；如果哪個(gè)字旁邊一個(gè)圈都沒有，那這個(gè)字第二天就必須還要接著寫，什么時(shí)候打上圈才不用重寫。我對(duì)父親的很多心情和意愿都是到了三四十歲才知道的。等我自己當(dāng)了老師，當(dāng)了院長(zhǎng)，我才明白，書法太重要了。我覺得我品格的形成和對(duì)藝術(shù)的理解，很多就是從跟父親學(xué)寫字開始的。
記者：現(xiàn)在有很多大師的后代都會(huì)繼承先輩的藝術(shù)風(fēng)格，您的藝術(shù)風(fēng)格受您父親的影響大嗎？
徐慶平：我對(duì)父親藝術(shù)的研究時(shí)間比較長(zhǎng)，也比較熟悉，他的很多理念實(shí)際上不僅是我，包括他的很多學(xué)生都繼承了這些理念。從整體的藝術(shù)思想上來說，我們都繼承了先輩的。但是具體的畫法最后肯定不一樣，因?yàn)橹袊睦L畫是很獨(dú)特的，它有自己專門的技法； 它需要畫很多年，需要向先輩很認(rèn)真地學(xué)習(xí)，所以我們看到很多畫家一定要學(xué)習(xí)自己的老師而且很多時(shí)候?qū)W得很像，但最后他肯定會(huì)和老師不一樣。我覺得這是很自然的事情，而且是很必要的。一個(gè)畫家真正超越他人的地方可能就在那幾招上，需要很好地學(xué)。我從小就臨摹過父親的很多原作，學(xué)習(xí)他的很多繪畫技巧。我認(rèn)為，我父親的馬是一個(gè)時(shí)代的產(chǎn)物，他畫的馬都是在荒野上奔馳的，這是一種象征，希望追求光明、追求自由，希望國家振起，希望自己的民族能一往無前。由于時(shí)代不同，我畫的馬就歡快得多，沒有那么悲憤。
記者：現(xiàn)在拍賣市場(chǎng)上有不少徐悲鴻的贗品，在鑒定上您覺得該注意哪些問題？
徐慶平：父親畫畫從來不用墨汁，他的墨都是好墨磨出來的，現(xiàn)在墨汁和磨出來的墨的質(zhì)量是不可同日而語的，所以如果看到用墨汁畫出來的畫，那就不是他的畫。那個(gè)時(shí)代，他在條件允許的情況下是非常講究用紙的，但是有時(shí)候條件不好，他便使用了很多皮紙和高麗紙，這是其他畫家很少用的。他的題款和印章也是很講究的，他不喜歡在畫上題太多的字，而且題款都在畫的最邊上，豐富畫面，但不會(huì)破壞畫面。由于現(xiàn)在假冒印章的技術(shù)太高了，完全可以做到天衣無縫，做出跟他一樣的印章是很容易的，所以從印章上已經(jīng)不容易辨別出來。
還有，比如看父親畫的馬，由于透視不同、所處空間位置的不同，馬的四條腿的長(zhǎng)短是不一樣的，四個(gè)蹄子也不是一樣大小的，那么如果在這上面出現(xiàn)一點(diǎn)點(diǎn)問題，你就可以斷定不是他的作品。特別是他畫的很多大角度透視的，比如馬的臀部朝著你或者頭朝著你，這種呈正面跑過來的馬，馬的形態(tài)和生活中我們看到的的形態(tài)是完全不一樣的。就像一頭獅子朝著攝影機(jī)走過來，前面一個(gè)大腦袋，后面一個(gè)小身子、小尾巴，真實(shí)的話就是那種效果。現(xiàn)實(shí)中，畫家如果那樣畫出來肯定不好看，頭就不能畫那么大，身子也不能畫那么小，但要看著舒服又符合透視，符合科學(xué)，一般只有大師才能碰這種角度。
另外，我建議藏家多看他的畫冊(cè)，最全的是北京出版社出的《徐悲鴻畫集》，一共有5本，其中有兩本是關(guān)于他的中國畫，一本是關(guān)于他的油畫，每一本收錄了100幅作品。