采寫(xiě)：記者 李爾納
　　攝影：記者 李亮

　　關(guān)于徐門(mén)紫砂，曾有這樣的說(shuō)法：

　　公認(rèn)的現(xiàn)代“紫砂泰斗”顧景舟1996年去世后，有中國(guó)工藝美術(shù)大師頭銜的宜興制壺名家目前大約能排出10位，多半是顧氏授過(guò)藝的徒弟。鑒賞者各有喜好，10家都有秘笈，誰(shuí)能技?jí)罕娙穗y找一個(gè)統(tǒng)一說(shuō)法。但若說(shuō)家族傳承，排在前面的徐門(mén)兄弟有他們不可復(fù)制的代表性：制壺跨5代，其中兩代和顧景舟有師承，因聯(lián)姻和其他制壺名家又有交錯(cuò)，形成的傳承譜系可以說(shuō)濃縮了宜興丁蜀鎮(zhèn)紫砂工藝自民國(guó)以來(lái)的傳承史。

　　不久前，徐門(mén)第四代傳人徐達(dá)明攜女兒徐曲、女婿鮑驤來(lái)到鞍山。兩代三位紫砂藝人首次來(lái)東北，紫砂的靈秀與鋼都硬朗的強(qiáng)烈反差，令三人連連感嘆。徐達(dá)明甚至說(shuō)，此行的靈感，或有希望催生出一把“東北味”的紫砂壺來(lái)。

　　





　　從木工到紫砂大師

　　

　　仙品茶樓，窗外大片大片的綠色植物，細(xì)雨霏霏。恍若置身江南。何況可以悠然細(xì)品一杯清醇的香茗，桌上一把紅木壺把、造型厚拙的紫砂壺。坐在對(duì)面的，正是壺的作者——江蘇省工藝美術(shù)大師，徐門(mén)第四代傳人徐達(dá)明。

　　旁邊兩位年輕人，文雅清秀——徐曲和鮑驤。

　　之前做過(guò)功課，知道徐達(dá)明的作品了得，多件被美國(guó)紐約大都會(huì)博物館、英國(guó)劍橋大學(xué)博物館、中國(guó)美術(shù)館等世界級(jí)藝術(shù)館收藏。當(dāng)然，最突出的特點(diǎn)，徐達(dá)明創(chuàng)造了“陶與木的結(jié)合”——用紅木等材質(zhì)與紫砂結(jié)合出現(xiàn)了嶄新的效果。

　　為何會(huì)想到將紫砂與紅木完美結(jié)合？這與徐達(dá)明早年的經(jīng)歷有關(guān)。

　　1969年—1979年的十年間，徐達(dá)明的身份是下鄉(xiāng)插隊(duì)的知青。這段時(shí)期，徐達(dá)明被分配到一家紅木廠，成為做家具的木工。枯燥繁重的工作，卻沒(méi)有讓徐達(dá)明失去藝術(shù)的靈感。這十年間掌握的紅木制作工藝，反倒為日后這位手工藝人在紫砂制作的路上，悄然添上最別致的一筆。

　　后來(lái)的回憶中，徐達(dá)明說(shuō)，這段插隊(duì)下鄉(xiāng)的經(jīng)歷，在農(nóng)村十年，可以說(shuō)“失去了很多(讀書(shū)學(xué)習(xí)機(jī)會(huì))”，同時(shí)又“得到了很多(學(xué)校學(xué)不到的)。期間做過(guò)紅木木工，所以對(duì)木材有著特別的情感。它自然、樸實(shí)、親切，是大自然賦予人類(lèi)的寶貴財(cái)富。”這財(cái)富是別人不曾擁有的。高檔木材如紫檀、黃花梨、癭木、酸枝、烏木、楠木、雞翅木、鐵力木……其材質(zhì)優(yōu)良，紋理各有特色——如果沒(méi)有做木工的經(jīng)歷，又怎能一一分辨了解？徐達(dá)明了解這些木頭就像了解自己的手指頭一樣。這些木材經(jīng)加工、打磨、保養(yǎng)后，其表面紋理光彩照人，撫摸手感舒適，感覺(jué)冬暖夏涼，具有雋永之美。

　　在徐達(dá)明看來(lái)，紫砂陶、紅木這兩種原料，雖然在材質(zhì)和工藝上有完全不同的特質(zhì)，但在文化的審美意趣上，卻有共同點(diǎn)。最大的一致就在于，兩者都蘊(yùn)藏著深厚的文化底蘊(yùn)。由此，徐達(dá)明想到了在設(shè)計(jì)理念上把這兩種傳統(tǒng)文化相結(jié)合，使紫砂作品內(nèi)容得到延伸。立意在先，協(xié)調(diào)從之。在具體的制作中，還要合理搭配陶與木的主次關(guān)系，考慮茶具的使用功能的合理性，精準(zhǔn)地表現(xiàn)出設(shè)計(jì)理念與不同材質(zhì)的融合之美。這樣一來(lái)，作品來(lái)自傳統(tǒng)又不拘泥于傳統(tǒng)，工藝精湛，格調(diào)清新悅目。

　　1994年，全國(guó)工藝品北歐展，徐達(dá)明隨同前往。在哥本哈根參觀了丹麥現(xiàn)代家具展后，徐達(dá)明發(fā)現(xiàn)，其設(shè)計(jì)風(fēng)格以簡(jiǎn)約著稱(chēng)，許多優(yōu)秀的現(xiàn)代設(shè)計(jì)還吸收運(yùn)用了中國(guó)明式家具中某些美學(xué)原理。現(xiàn)代生活所追求的簡(jiǎn)約、明快格調(diào)，在本質(zhì)上和明式家具有著相同之處。“這對(duì)我在紅木與紫砂相結(jié)合設(shè)計(jì)創(chuàng)作路子是一個(gè)很好的肯定。”徐達(dá)明再一次堅(jiān)定：應(yīng)對(duì)中國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化精華深刻認(rèn)識(shí)、提取、運(yùn)用，設(shè)計(jì)創(chuàng)作出具有時(shí)代水準(zhǔn)的作品來(lái)。

　　“我對(duì)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化、自然木質(zhì)，紫砂陶土的尊重，來(lái)自?xún)?nèi)心的真誠(chéng)執(zhí)著，情感也自然滲入創(chuàng)作中。”從吸收各門(mén)類(lèi)知識(shí)，到泥料選擇、手工成型、創(chuàng)作工具，到使用工具，乃至到制作手段如鋸料、削、創(chuàng)、磨，無(wú)一不賦予了作品以生命。

　　最讓徐達(dá)明自豪的是，兩種工藝的結(jié)合，從設(shè)計(jì)到成品是全手工完成。“整個(gè)創(chuàng)作過(guò)程的心靈感受，是別人無(wú)法體會(huì)的。作品展示了我自己的個(gè)性，得到了國(guó)內(nèi)外同行與藏家的贊許，他們鼓勵(lì)我把這條創(chuàng)作路子走下去。”

　　

　　80后的時(shí)尚與傳統(tǒng)

　　

　　此次徐達(dá)明來(lái)鞍，女兒徐曲、女婿鮑驤隨行。鮑驤三十剛出頭，徐曲更是年輕的80后。家學(xué)淵源，兩個(gè)年輕人同樣以紫砂為業(yè)。

　　“鞍山的畫(huà)家怎能不畫(huà)千山，宜興人怎么可以不做紫砂？”一句話，讓在座的人都心領(lǐng)神會(huì)，不禁莞爾。的確，此次來(lái)鞍，是兩代三人第一次踏足東北。三個(gè)典型的江南藝人，時(shí)時(shí)被東北不一樣的風(fēng)土人情所感染和沖擊。山水、語(yǔ)言、甚至思維方式，完全不同的感覺(jué)。“東北的‘板兒寸’，典型的‘東北味道’，很果斷！”徐達(dá)明注意到，鞍山的男性，很多人留著很“東北”的短發(fā)，一問(wèn)才知，這叫“板兒寸”。“南方水靈秀美，東北樸實(shí)淳厚。”徐達(dá)明這樣總結(jié)。“有沒(méi)有可能將來(lái)做一把東北味兒的紫砂壺？”記者半開(kāi)玩笑地問(wèn)。“好提議！有可能喔！”徐達(dá)明微笑點(diǎn)頭。

　　徐曲和鮑驤，一看外表，就典型的江南味道，連說(shuō)話都是慢聲細(xì)語(yǔ)。

　　從小就喜歡“玩泥巴”，常邀小伙伴來(lái)家里扮家家酒，小小的徐曲就已經(jīng)能將泥土捏成像模像樣的小碗小碟。耳濡目染，紫砂自然而然地成為成長(zhǎng)的背景。

　　高考時(shí)，徐曲選擇了江南大學(xué)設(shè)計(jì)學(xué)院，攻讀公共藝術(shù)。有爺爺和父親的輝煌成就在先，徐曲對(duì)紫砂藝術(shù)一點(diǎn)不敢掉以輕心。一把壺的制作流程、工藝技法，這些都是基礎(chǔ)。傳統(tǒng)的制作方法是非常復(fù)雜而精細(xì)的，光是手工工具就達(dá)120多個(gè)。“我們跟父輩學(xué)，就是學(xué)習(xí)這些工序。”經(jīng)典作品要不斷地臨摹，隨著自己眼光和手藝的提高，不斷臨摹就有不斷趨向完美的作品。“做出來(lái)還不夠，還要不斷提高自己的修養(yǎng)。同一個(gè)造型，不同的人做出來(lái)的味道就不一樣。”

　　大學(xué)畢業(yè)后，徐曲和鮑驤曾想要去美國(guó)留學(xué)深造，卻被父親徐達(dá)明一口否決。“基本功跟不上，就靜不下心來(lái)。基本功扎實(shí)了，看國(guó)外的東西，現(xiàn)代藝術(shù)，才看得懂。”

　　兩個(gè)年輕人漸漸理解了父輩的良苦用心，要在扎實(shí)傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，逐漸尋找自己的風(fēng)格。

　　身為80后，徐曲承認(rèn)，自己對(duì)紫砂的認(rèn)識(shí)有過(guò)一個(gè)“曲線”。“開(kāi)始覺(jué)得傳統(tǒng)=老土，現(xiàn)在嘛，越看越有味道。”徐曲說(shuō)，時(shí)尚的東西難免被時(shí)間淘汰掉，而真正優(yōu)秀的東西卻能夠歷久彌新。

　　紫砂是這樣煉成的

　　

　　“一樣的紫砂壺造型，從每位紫砂藝人手中做出的面貌是不一樣的，這要看紫砂藝人的內(nèi)在素養(yǎng)和審美眼光。”徐達(dá)明也認(rèn)可這樣的說(shuō)法。尤其是一把好壺的制成，特別是傳統(tǒng)壺型，摹古與師承都是必備的基礎(chǔ)，但卻不是技藝攀升的決定性因素。猶如造房，有了土和茅草能造簡(jiǎn)易的茅屋，有了磚和瓦就能造磚瓦房，可同樣的磚和瓦由不同的人來(lái)造，造出來(lái)的卻大相徑庭了。再如音樂(lè)和藝術(shù)，每個(gè)寫(xiě)書(shū)法的人對(duì)書(shū)法藝術(shù)的理解是不一樣的，同一首歌的歌詞和旋律，由不同的人來(lái)唱，唱出的感覺(jué)天差地別。如同音樂(lè)中的韻律，書(shū)法中的結(jié)構(gòu)，紫砂壺的成型也是這樣，紫砂藝人所具備的功底、技藝、修養(yǎng)，都能影響紫砂壺的最終造型，是否能分出層次，是否有精神、氣質(zhì)、感染力。所以，做紫砂壺更講究的是傳神，而千篇一律、只注重單一的技巧是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。

　　紫砂壺能做出韻味來(lái)，并且有明顯的個(gè)性特征，殊為不易，這也是歷代名家們追求奮斗的終極目標(biāo)。技巧是可以學(xué)習(xí)的，有正確的訓(xùn)練、傳承，足夠的實(shí)踐和刻苦，大多數(shù)人可以熟練掌握。而眼界卻屬于藝術(shù)范疇，悟性高低也因人而異。修養(yǎng)和氣質(zhì)至關(guān)重要——風(fēng)格即人。正所謂書(shū)如其人，畫(huà)亦如其人，道理是一樣的。紫砂藝人都有各自的經(jīng)歷、體會(huì)，有各自的精神氣質(zhì)和審美取向，如果不去想如何體現(xiàn)自己的面貌風(fēng)格，只是一味的摹做，再好也不過(guò)是藝匠，缺乏靈性的手藝，作品也不會(huì)感染世人，技藝總得不到質(zhì)的突破，更沒(méi)有屬于自己的深切體悟。

　　紫砂壺的造型設(shè)計(jì)、手工制作要有別于一般的工藝品，因此藝術(shù)的品位是關(guān)鍵。紫砂壺中的光貨器簡(jiǎn)潔明快、意境深遠(yuǎn)，花貨器優(yōu)雅華美，筋紋器富有形態(tài)的節(jié)奏感。其中，光貨器不僅以造型的微妙變化來(lái)表現(xiàn)美，如嘴、把、蓋、鈕與壺體的和諧過(guò)渡產(chǎn)生韻律美，而且以完美的比例關(guān)系營(yíng)造出和諧的人文氣息，并且制壺人的性情能在張力中令作品熠熠生輝，達(dá)到壺我一統(tǒng)的境界，不過(guò)難度是極高的。花貨器要設(shè)計(jì)好也不容易，也要做到“唯有不失典雅，才是真正的華美巧麗”。花貨器的裝飾和雕琢既要看起來(lái)豐富得體，又不能媚俗和瑣碎。筋紋器工藝復(fù)雜，筋紋的凹凸比例要求恰當(dāng)協(xié)調(diào)，弧面的處理更需仔細(xì)推敲，包括弧線起伏度的控制要像作曲家譜曲一樣富有連貫的節(jié)奏感。

　　紫砂壺的制作工藝是分段加接法：先做壺身，再上大只、腳圈，最后裝嘴把、做蓋。經(jīng)驗(yàn)不足者，做了壺身卻不知大只、嘴、把、蓋之間的比例關(guān)系。壺身上安裝嘴把，不同造型有不同的要求，嘴把于壺體的定位有不同的變化，這都需花幾十年工夫，等到理解了，得心應(yīng)手了，才算得上合格的紫砂藝人。

　　合理使用工具，是紫砂藝人必備的素質(zhì)。靈巧的選擇、使用工具，把自己的意念充分轉(zhuǎn)化到作品的表達(dá)上，這是紫砂藝術(shù)的一項(xiàng)工藝特點(diǎn)。如壺體的點(diǎn)、線、面的過(guò)渡，嘴、把與壺身的連接，需用幾十種工具，如竹、鐵尖刀、明針、小拍子、皮毛布等逐一處理，同時(shí)要考慮到線型、比例、粗細(xì)等問(wèn)題，一一仔細(xì)推敲才好，直到做出意想的效果。最后將嘴、把用明針?lè)磸?fù)光壓，壺的和韻與雅致才能盡現(xiàn)無(wú)遺。壺身更是如此，竹蓖只必須到位，各部位吃到力，才能蓖出準(zhǔn)確有精神的形體。所以，對(duì)壺型的整體把握只有準(zhǔn)確、渾然到位，最終完成的紫砂作品才會(huì)具備這種精神氣度，制壺藝人才會(huì)徹徹底底把這種特殊的陶瓷語(yǔ)言傳達(dá)給世人。

　　這種對(duì)紫砂制壺的整體把握能力非常重要，行家稱(chēng)“一把壺架子要好，要能拿得住”，便專(zhuān)示其意。具備了眾多條件，等到每款壺的制作再拿出一百多種工具，用心地把自己對(duì)紫砂藝術(shù)的理解一點(diǎn)一點(diǎn)揣摩表達(dá)出來(lái)，完成每件紫砂藝術(shù)的精品，踩下每個(gè)從藝路上的腳印，才是另一個(gè)新的開(kāi)始。

　　宜興紫砂經(jīng)由歷代藝人的不斷積累，形成了她所獨(dú)有的語(yǔ)言。藝人們都曾留下風(fēng)格迥異、技藝精湛的作品，逐漸生成了一條奪目的“紫砂鏈”，它感染著后人，陶冶著性靈。我們不由自主地去反復(fù)揣摩、品賞、把玩，使精神境界得以提高。所以，當(dāng)今藝人經(jīng)歷了這些吸納精華的過(guò)程，便會(huì)格外敬重前人的智慧及藝術(shù)造詣，這不僅僅是一種敬業(yè)的態(tài)度。

　　品茶是一種高雅的情趣，品茶離不開(kāi)紫砂壺。大家坐在一起，品一壺好茶，自然的就會(huì)聊到紫砂壺，看一把好壺，評(píng)說(shuō)著它的精到之處體現(xiàn)在哪兒……這些切身的體會(huì)來(lái)自于生活，取決于品茗評(píng)壺的人所具備的藝術(shù)素養(yǎng)以及對(duì)制壺語(yǔ)言所認(rèn)識(shí)理解的程度。慢慢的，壺與人之間的情感因素就多起來(lái)，并貫穿于茶事的整個(gè)過(guò)程，又平添出更多情趣，反過(guò)來(lái)促使鑒賞的眼光不斷得以提升，對(duì)紫砂壺的方方面面就會(huì)有更高的要求。

　　在徐達(dá)明看來(lái)，紫砂壺經(jīng)年長(zhǎng)日久的養(yǎng)泡，是制壺人精神上的快慰，是江南所特有的人文氣息的承載。電子郵件里，徐達(dá)明發(fā)過(guò)來(lái)這樣一段話：“優(yōu)秀的紫砂壺是經(jīng)得起歷史推敲的，它的使用功能自始至終使作品在藝術(shù)形式上，既保留傳統(tǒng)的韻味，又融入時(shí)代的氣息，紫砂藝人們傾畢生之心力所感悟和追求的，終極是它的精髓所在，是它于歷史大浪的峰巔之旅。”

　　





　　[陶木情]系列

　　▲[陶木情]系列

　　以方圓、球形、橢圓形作為壺的主體，壺把為提梁式、橫把式、按手式三種不同形式。材質(zhì)選用紫檀木料，采用宜興紫砂泥紫、紅、黃三種主要原料，用來(lái)增強(qiáng)視覺(jué)效果。作品功能實(shí)用，紫檀木柄手感舒適，造型簡(jiǎn)約、明快。運(yùn)用兩種材質(zhì)表現(xiàn)了情感與理念的結(jié)合。(此作品在2002年11月獲全國(guó)第七屆陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作評(píng)比二等獎(jiǎng))

　　▲[唐羽壺]、[馬蹬壺]

　　要繼承與發(fā)揚(yáng)宜興紫砂傳統(tǒng)工藝并有所突破，需幾十年的辛勤積累。[唐羽壺]創(chuàng)作想的倒也自然，自己做了壺，然后給別人收藏使用了，因而就想做把自己喜愛(ài)的壺自用。由于平時(shí)喜好唐宋古陶瓷，所以很想在紫砂器中表現(xiàn)出這種感覺(jué)來(lái)。大概是在1990年左右，找了根紫檀木料，就做出這把[唐羽壺]，一人泡茶品茗。手感舒適，很是實(shí)用。后來(lái)，此造型得到大家的喜愛(ài)，至今藏家還是要預(yù)先訂制。[馬蹬壺]是1987年進(jìn)修中央工藝美院陶瓷系的一個(gè)設(shè)計(jì)作業(yè)，紅木與壺體穿插作為壺把，壺體方中寓圓，是吸收遼代馬蹬壺的造型。(與[唐羽壺]、[遨游壺]一組1994年獲全國(guó)第五屆陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作評(píng)比二等獎(jiǎng))

　　▲[漢韻紅木提梁壺]

　　壺體吸收宜興出土的漢化陶器造型(宜興漢代就燒制大批陶瓷)，壺把是在壺肩豎起的雙臂與拱形紅木提梁相握而成。紫砂的質(zhì)樸，紅木的溫潤(rùn)，造型的虛實(shí)對(duì)比在此壺上得到了體現(xiàn)。

　　▲[宋韻壺]

　　此壺吸收宋代影青執(zhí)壺造型，用宋代陶瓷的端莊中帶著逸趣的特點(diǎn)融入到紫砂壺的創(chuàng)作中。把手穿插紫檀木把，作品個(gè)人特點(diǎn)鮮明，給人清新明快之感。

　　▲[古往今來(lái)]

　　在做壺期間，我用陶與木創(chuàng)作了一些現(xiàn)代陶藝。作品[古往今來(lái)]就是其中的一件。作品形態(tài)是兩個(gè)紫砂陶抽象人體，像是一對(duì)攜手并進(jìn)的恩愛(ài)夫妻，穿插著一個(gè)具有勁進(jìn)精神的流線形紅木，象征著我們夫妻在二十多年在紫砂藝術(shù)道路上志同道合的追求，在審美情趣上留下了無(wú)限的想象空間(1997年獲上海舉辦的中國(guó)現(xiàn)代陶藝展銅獎(jiǎng))

　　這些創(chuàng)作感受，是作為一個(gè)陶瓷產(chǎn)區(qū)從事陶瓷創(chuàng)作者對(duì)造型美學(xué)的一些認(rèn)識(shí)。隨著人們的生活質(zhì)量普遍提高，人們對(duì)宜興紫砂陶文化的認(rèn)識(shí)日益加深，在充分享受物質(zhì)文明的同時(shí)，更渴求高品位的精神慰籍。傳統(tǒng)是根本，創(chuàng)新是生命，這是我們這一代紫砂人的使命，讓紫砂藝術(shù)之花在世界陶瓷藝術(shù)百花園中。