汪寅仙--個人簡介：
汪寅仙，中國工藝美術大師，高級工藝師。1943年生，1956年入宜興紫砂工藝廠師承吳云根、朱可心等老人，75年中央工藝美院進修學習，江蘇省第六、七、八屆政協委員，省工藝美術高級職稱評審委員會委員，省工藝美術學會陶藝專委會副主任委員。四十年來，勤奮研習，探求創新，施藝嚴謹，手法獨特，善于將自然生態注入壺藝之中，共創新作數百件套，作品被美國大都會博物館、英國大英博物館、故宮博物館、中國歷史博物館、中南海紫光閣、上海博物院、中國工藝美術珍寶館、南京博物院、香港茶具文物館、臺灣歷史博物院等收藏，被選為國家領導人出訪禮品，曾在日、美、德、新、澳等20多個國家和地區展覽，并多次榮獲國內外大獎。1997年出版《汪寅仙紫砂作品集》。

汪寅仙，宜興丁山人，1943年生，1995年被評為中國工藝美術大師。。拜于名家朱可心門下習藝，創作題材與制作手法深受大師影響，已得真傳。習藝期間亦曾獲多位紫砂名師指導。作品以花貨和光素器見長，為現代陶藝大家之一。

14歲便開始學習紫砂陶藝，好學精進，17歲已成為紫砂工藝廠的輔導老師。數十年的創作經驗，使其擁有精湛的制壺功夫和對紫砂泥性透澈的了解，至今作品已逾百件，常獲選為國家禮品，出國參展并受國家博物院收藏。

其制壺態度一絲不茍、謹慎嚴密，并長期對創作題材深入觀察體會進行藝術的提煉。使作品展現包括形象、神韻與氣質上的美感。她以寫實的手法刻劃自然生態美于花貨上，詮釋田園中旺盛的生機和飽滿盎然的精神。仿真形象惟妙惟肖，在運色上汪寅仙有其獨特的美學觀念，她盡量保持紫砂特有的光華質感，而不求顏色與實物相同。僅于局部做顏色處理，形成一種畫龍點睛的效果，也更能突顯作品造型特色及優雅氣韻。其光素器則講究整體結構慎密及線條流暢，以簡練的形式表達紫砂器特有的美感與深度。

1956年進宜興紫砂工藝廠，師從著名老藝人吳云根學習制壺技藝，后轉師朱可心門下習研紫砂素塑器造型設計，1959年隨師朱可心成功復制南京博物院藏品《圣思桃杯》，并隨文化部藝術交流展送往當時的蘇聯等東歐國家展出。1979年作品《葡萄杯》選中為國家領導人出訪外國的禮品。1980年創作的《高壽梅樁茶具》獲江蘇省四新產品評比一等獎，1986年作品《回方壺》獲全國陶藝評比二等獎，1986年與中央工藝美院教授張守智合作創作的抽象線條形茶具《曲壺》曾送往日本、美國等國家展出，1990年分獲全國陶藝評比一等獎、國際精品大獎賽一等獎，并被北京“中國歷史博物館”收藏。

作品《回方壺》、《圣思桃杯》被中南海紫光閣收藏，《曲壺》、《彎把梅樁壺》、《大一粒珠》、《秦權壺》、《南瓜壺》、《圣思桃杯》收藏在英國皇家大英博物館等世界六大博物館。

源于生活，高于生活是她的藝術追求，抽象與自然寫實相結合是她的壺藝風格。


劉慧記者對汪寅仙的采訪問答實錄：


劉慧：汪老師 您好

汪寅仙：你好

劉慧：可以這么說您是第一個走進我們節目的大師級的人物。一般人都感覺大師的生活，可能跟平常人的生活不一樣，是這樣嗎？

汪寅仙：其實是一樣的，不會不一樣 。

劉慧：您平時都做些什么呢？有什么興趣愛好？

汪寅仙：平時我在家里一般來說，早上喜歡鍛煉鍛煉身體，另外有時間我還要搞一些創作。

劉慧：您現在還在搞創作 。

汪寅仙：我還搞一些創作，的時候也弄弄園子，搞搞花什么的 。

劉慧：我看見您的家很漂亮，特別是外面那個小花園特別有特色。有人說紫砂是一門大器晚成的藝術。您到了50多歲的時候被評上了大師。您覺得這是早了還是晚了？

汪寅仙：應該怎么說呢，就是說這次評比中國工藝美術大師，作為紫砂廠來講一共是評了7位。作為我來講還算是7位里面最年輕的 。

劉慧：已經算是最年輕的了 。

汪寅仙：我是最年輕的 。

劉慧：那最高的有多大年紀 。

汪寅仙：最高的象顧老已經過輩了，現在健在的就是蔣蓉啦她有85歲了

劉慧：85歲了 。

汪寅仙：她也是跟我同一屆評上的 。

劉慧：那么您是怎么開始紫砂生涯的 。

汪寅仙：我呢就是說怎么開始的呢，因為50年代我是1956年進廠的，那個時候我在丁山小學還在讀書。在學校里讀書的時候，看到紫砂廠，那個時候還不叫紫砂廠，就是剛剛合作化，那個時候把紫砂的一些作品，拿到我們學校旁邊的操場上面做一個展覽。這次展覽我看了以后很振奮，因為我的家庭出身也是搞陶瓷的。但是我們家搞的陶瓷，就是一般的日用陶瓷，大缸啊什么的，建筑陶瓷衛生陶瓷也都做過。但是就是沒有見過這樣的藝術陶瓷。小時侯看到紫砂的一些小茶壺啊瓜果啊。就放在我們大操場上展覽的時候，我就說我將來能夠搞這行多好。

劉慧：一看就喜歡上了 ？

汪寅仙：一看見就挺喜歡的很振奮，后來我小學畢業以后，那一年正好紫砂廠招收第二批學徒。我知道這個信息以后，就積極要去報考這個學徒班。

劉慧：學徒班學了多長時間 ？

汪寅仙：我學了三年 。

劉慧：學徒班是三年 ？

汪寅仙：學了三年，當時進廠的時候也做一些簡單的考試。比如說給你一塊泥巴。你怎么樣做成圓的怎么樣做成方的。另外呢也搞一些書畫。就是說畫了一個《喜鵲登梅》。



劉慧：還要畫畫 ？

汪寅仙：那時侯一個老藝人現在來講也過輩了，出了一個畫稿在黑板上，給我們做了一個簡單的臨摹，另外呢也做了一些口試，你為什么要來學紫砂，就是一些簡單的考試吧 .



劉慧：當時考的人多嗎 ？

汪寅仙：考的人有30多個 。



劉慧：都是小孩 ？

汪寅仙：我報考的時候年齡最小，我是虛報了年齡去的，當時我虛歲只有14歲，我還不敢多虛報，就多報了一歲。報了15歲去考。大的大概比我多五六歲，（大）三四歲五六歲都有，有的是初中畢業 有的是小學畢業 。



劉慧：你們當時那一批有多少人考上了呢 ？

汪寅仙：實際上去考的人大部分都考上了，因為只是做一個簡單的考試。主要是你為什么要來做紫砂，我覺得問得挺有意義的，現在回想我當時講，從小我就聽到紫砂是中華聞名的陶瓷我是很向往的。



劉慧：宜興是個陶都，自然在宜興做紫砂的人就特別多，但是能稱得上是大師級的人，只有很少的幾個，您覺得您的長處在什么地方？

汪寅仙：要說起長處，我也不是有多少特別的長處，但是我就是喜愛這門藝術，我進了廠以后由國家級，就是國家命名的老藝人來培養我們的，從技術上培養我們。



劉慧：當時是誰呢 ？

汪寅仙：我剛剛進廠的時候老藝人叫吳云根，后來到了1958年的時候又跟了朱可心，朱可心在做花貨方面，也是名望很高的一位老藝人，跟了他以后主要是按照他的特長，來學習他的門類，另外我在工廠里不僅在技術上，得到了老藝人的指導，另外工廠里也培養我們參加，中央工藝美術學院的進修培訓，在這方面對我來講，不僅在做的方面有提高，另外從理論上來講也得到了提高，還有一個在工廠培養我們的時候，我們也是拼命在學的，另外還有一個機遇在里面，我覺得我們是有機遇的，特別是遇上改革開放的機遇，對我們來講鼓勵是特別大的。



劉慧：紫砂藝術素有“方非一式圓無一相”的古訓，您是怎么理解這句話的 ？

汪寅仙：是這樣的，因為紫砂的造型千姿百態，方的話你講方的什么叫“方非一式”，方有八方 六方四方，所以“方非一式”，方有好多種還有大小還有高低，所以說是“方非一式”，“圓無一相”圓的東西更加多了，有胖一點的有瘦一點的，有大一點的 有小一點的，有下面大上面小的有下面小上面大的，都有所以說類型是各種各樣，這句話來形容紫砂的造型，確實是很貼切的，說明紫砂不僅門類多花樣多，造型是各式各樣的 。



劉慧：聽了您的介紹，我對紫砂也產生了濃厚的興趣，但是我對紫砂沒有什么研究，也不懂得怎么樣去欣賞一把壺，現在我們就以您剛才拿來的供春壺，以這個壺為例，我們應該怎么樣去鑒別它或者欣賞它？

汪寅仙：這個壺我講給你聽，這個壺實際上是我們老祖宗，就是說它是由明代開始萬歷年間，紫砂有歷史記載的第一件作品，就是從供春開始的，那么供春壺是怎么樣命名的呢，實際上這個里面講起來，還有個故事在里面，因為過去吳頤山在金沙寺，我們宜興有個金沙寺，在讀書他（供春）是他的書童，他有時間在閑暇之余就照著傳說，照著銀杏樹的瘤捏了這把壺，所以這把壺象銀杏樹的瘤，它高高低低，它的癰結實際上就是，從瘤的高高低低上來變化的，這個壺比較自然，一個它有歷史價值，還有一個紫砂有花器實際上是從它開始，也可以說是歷史上比較早的一件，另外象這些地方怎么樣來品它呢，象這些地方都留有我的指紋在上面，這就有這種手感有手捏的味道，還有一個它的造型古樸很古雅的，這里面還有“供春”兩個字，這是一個比較古樸的造型，但是這個里面手工的味道，要細細地看才能看得出來，它實際上這個里面，樹皮的裂紋都做出來了，這個地方手捏的一塊一塊捏上去的，都可以看得出來指紋在上面。



劉慧：您有不少作品是在全國獲獎的，那么您自己最滿意的一件是什么？

汪寅仙：這件作品應該講，還是我挺滿意的一件作品，因為整個這把壺線條非常流暢。

劉慧：這叫什么壺 ？

汪寅仙：這叫“曲壺”歌曲的“曲”，為什么取它叫“曲”呢，因為它有象音樂的旋律在里面，等于這把壺是用一條線來貫穿，非常柔和的一個造型，你看它也沒有斷線的地方，每一個線和面都有變化的，從這面看這個里面的線，線條非常流暢象一只蝸牛，實際上這把壺 來自于蝸牛的形象。