“靈感源于眼中的世界”



　　——訪馬來西亞華人畫家陳龍秋



　　昨（21）日，馬來西亞畫家陳龍秋先生南洋風情畫展拉開了帷幕。在陳龍秋先生的畫筆下，荷花、竹石、落日、大海、熱帶水果、南洋少女等全都有了生氣，我們可以聞見荷的馨香，感受到翠色竹林里空氣的清洌，聽見海的澎湃，感受到獨具魅力的南洋風情。陳龍秋先生的畫作讓我們真實地體會到了美的感覺，一種深入骨髓的美。



　　家庭熏陶



　　和很多書畫家一樣，陳龍秋先生受到家庭藝術的熏陶，藝術天分滋生，從小就有對美的向往和追求。



　　抗日戰爭結束后，父親攜家人來到馬來西亞檳城生活，陳龍秋出身于檳城，并在這座城市長大。他從小就喜歡畫畫，喜歡寫毛筆字，閑時會給老鄉寫一些牌匾。



　　“我對美好像有種天生的敏感。母親是一個傳統的女人，手工活很好。小時候就看見她照著西洋圖畫，一針一線地繡出嬌艷的玫瑰花，這是很美的畫面。上學之后，我特別喜歡美術課。每次上課，美術老師給每一位學生分配顏色，但老師從來不會給我固定的顏色，而是讓我坐在最前面，可以選擇自己所需要的顏色。”回想以前的生活，陳龍秋說自己從小就有對美的向往和追求。1970年，陳龍秋進入馬來西亞藝術學院學習，接受了正規的西畫教育，讓他在西畫造型、色彩等方面打下了堅實的功底。



　　愛上水墨畫



　　在此次畫展中，不時聽到書畫家對陳龍秋書畫藝術水平的贊賞。上世紀90年代開始，陳龍秋先生主攻中國水墨畫，從寫實轉入寫意。對西畫有深厚的造型和色彩功底的陳龍秋來說，是什么觸動了他選擇中國水墨畫？



　　“8年前，我與李正武老師結識，并有幸觀看了老師的個人畫展，當時就被老師畫作的藝術語言所打動。”陳龍秋說，李正武老師作畫，最重意境，意在筆先，情在筆外，以追求自由、天然、和諧為內涵，洗滌心田、耐人尋味。在筆法上，干濕兼用，簡潔凝煉，力求內容與形式的完美統一。



　　陳龍秋從小開始學習繪畫的時候，就喜歡畫人物、畫花鳥，這是素描必不可少的。被李正武老師畫作的藝術語言所打動后，陳龍秋發現山水天地是宇宙的整體，山水畫“可居可游”，給人以更大的天地。隨后，他開始關注中國水墨畫，向李正武老師學習花鳥畫，主攻花鳥畫。他說：“花鳥畫從筆墨和意境上代表了中國畫精神的最高成就，同樣花鳥畫更適合抽象筆墨盡情發揮。”



　　走遍中國



　　“龍秋的畫作風格繼承了寫實主義傳統，又與現代相結合，用筆大膽，散發著浪漫主義芳香，顯示出重視傳統表現形式的水墨畫的堅固姿態。”著名的書畫家李正武先生評價道。



　　陳龍秋的山水畫形態多樣，格調高雅，給人以仙、靜、美的感覺和對人生價值的體味和思考。在此次個人畫展中很多畫作都極好地體現了這種畫意和風格，讓我市書畫愛好者近距離地感觸到陳龍秋獨特的藝術魅力。然而，很多人并不知道為了學習中國水墨畫，從小接受西洋教育的他經歷了一個寫實到寫意的艱辛歷程。陳龍秋深知中國的根魂和神韻在于中國傳統文化，在借鑒西方、創新求變的藝術實踐中，他始終堅持以中華傳統文化為根基，拜讀中國文學著作，走遍中國的山山水水。經過虛心學習，畫作題材不斷豐富，山巒煙水、草原大海、松柏奇石、蘭竹菊梅，無不入畫，且所畫每種題材都是獨辟蹊徑，畫風古樸、筆墨蒼勁、大氣磅礴。



　　本次畫展中很多展示南洋風情的畫作都包含著人與自然、人與社會的融洽之道，同時也飽含了陳龍秋對中國傳統文化藝術的崇敬之心、傳承之意、弘揚之愿。陳龍秋說：“中國繪畫藝術的博大精深和燦爛輝煌，令我終生心神傾注，苦求不倦。中國繪畫藝術是世界上任何藝術形式都無法替代的一種獨特的藝術形式。”



　　選遂寧辦畫展


　　“把眼中的一切看做一幅畫，從生活中的點點滴滴尋求靈感。”對大自然的獨特觀察和奇妙的感悟，是陳龍秋靈感的源泉，反復的藝術思考、實踐和體驗，終于開創了陳龍秋個性化的藝術道路。



　　“選擇遂寧舉辦我在中國的首次個人畫展，是這座城市深厚的文化底蘊吸引了我。遂寧，我記住了這座城市，并愛上了這座城市。”陳龍秋說，遂寧是“中國書法之鄉”“中國詩書畫之鄉”，還有文學家陳子昂、科學家王灼、女詩人黃峨等一大批文人賢士，這是一座歷史文化名城。他坦言，在遂寧舉辦個人畫展期間，將到遂寧靈泉、廣德等地采風，收集素材、并將創作與遂寧有關的畫作，帶回馬來西亞。