楊習(xí)云，男，職業(yè)畫家，1967年2月生于湖北浠水，97年 、02年曾先后于湖北美術(shù)學(xué)院研究生部主修素描油畫碩士課程、上海油畫雕塑院首屆青年美術(shù)創(chuàng)作研修班學(xué)習(xí)。2002年于上海市創(chuàng)立云藝畫廊。大部分作品被國內(nèi)外人士收藏，其中部分作品選刊于《中國收藏》08年12月刊。近日，博寶藝術(shù)網(wǎng)責(zé)任編輯谷穗對楊習(xí)云進(jìn)行了訪談。

谷穗：（以下簡稱谷）請您談一下您的作品創(chuàng)作的經(jīng)歷和過程？

楊習(xí)云：（以下簡稱楊） 跟其他畫家一樣，我的創(chuàng)作經(jīng)歷不外乎：一，通過寫生，結(jié)合自己平時所積累的功力及心靈感受抒發(fā)自己的情懷；二，平時喜歡收集圖片素材，有自己所拍，也有通過書刊雜志及網(wǎng)絡(luò)媒體搜集，醞釀之中漸漸有了自己的想法，有了自己所表達(dá)的思想內(nèi)涵；三，想象，全憑自己的生活經(jīng)歷及對生活的真切自然的感受而激情揮毫。我作畫從不刻意去打草稿，面對空白畫布，用大筆著色簡單規(guī)劃一下，憑著高漲的熱情直接用寬刷子在畫布迅速上色，全面鋪開，隨著進(jìn)展的深入邊調(diào)形，直到最后自己滿意，畫面完成為止。

谷：如何處理藝術(shù)創(chuàng)作中的學(xué)術(shù)和商業(yè)的關(guān)系？

楊：學(xué)術(shù)，泛指學(xué)問的總稱，我對藝術(shù)創(chuàng)作的學(xué)術(shù)性的理解是從事藝術(shù)創(chuàng)作有所突破性的一面，值得學(xué)習(xí)、研究，既有觀賞性，又有收藏價值。學(xué)術(shù)性的作品固然是高貴、神圣的，能經(jīng)得起錘煉的，但是不一定能叫座，從事藝術(shù)活動者，同樣需要衣食住行，需要物質(zhì)基礎(chǔ)的支持，才能潛心自己的藝術(shù)創(chuàng)作；藝術(shù)品商業(yè)味太濃，未免過于低俗，雖然能換得眼前的利益，卻不能長久，高貴的藝術(shù)也會越來越墮落，所以大眾化的藝術(shù)未必是真的藝術(shù)好的藝術(shù)。這似乎有些矛盾，就好像做買賣，賣者總想把自己的產(chǎn)品賣過好價錢并希望有個好的著落，畢竟自己付出了艱辛的勞動；買者總希望購得價廉物美的名貴產(chǎn)品。如果是學(xué)術(shù)機構(gòu)里的學(xué)者被國家供養(yǎng)就不存在生活問題，盡管安心搞自己的藝術(shù)創(chuàng)作 ， 可是靠賣畫謀生的職業(yè)畫家就不行 ，因為生活所迫，不得不走中間或更低俗路線，迎合廣大的顧客需求而獲得經(jīng)濟(jì)支持。如果是百姓都有錢了，且全民藝術(shù)修養(yǎng)都提高了，自然而然就對藝術(shù)品的質(zhì)量要求高，藝術(shù)創(chuàng)作的學(xué)術(shù)與商業(yè)也就自然的結(jié)合起來。

谷：最近一次的展覽是什么時候？感覺如何？

楊：不好意思，因為有自己的展示場所，所以也就疏于去參加其它的藝術(shù)活動，也很少關(guān)心，當(dāng)然萬事具備以后會很自然地考慮參加一些展覽活動。

谷：您是怎么進(jìn)入繪畫的行業(yè)呢？

楊： 成為畫家是我兒時的夢想，可能是遺傳因素，也受旁人及環(huán)境影響，從小就迷上畫畫，直到到20歲參加工作，為了使自己有更多時間畫畫并提高自己的畫畫水準(zhǔn)，同時也有時間學(xué)習(xí)文化課，不久辭掉工作去湖美做模特，參加過幾次美術(shù)高考，可總是文化課不能通過，最后一次高考，文化課只差2分而無緣進(jìn)美院學(xué)習(xí)的機會，后來隨著年齡的增長，不得不考慮生存問題，考入北京卡瑪美術(shù)公司成為一名畫師，不久又南下先后在廣東惠州、珠海作室內(nèi)設(shè)計師、廣告設(shè)計師、美術(shù)教師，在珠海開設(shè)過“習(xí)云畫苑”；后來又先后在湖美油畫研究生班進(jìn)修學(xué)習(xí)、上海油畫雕塑院首屆青年創(chuàng)作研修班學(xué)習(xí)，到自己開辦“云藝畫廊”。在現(xiàn)實生活中盡管朋友們都改行發(fā)財了，生活得很滋潤，而我地地道道地成為了一名苦行僧，一名職業(yè)畫家，可以說自始至今從未中斷，最窮最苦也未曾想放棄的念頭，繪畫幾乎成了我的第二生命。

谷：您從事了多年的藝術(shù)創(chuàng)作，請根據(jù)您的體會，談?wù)勊囆g(shù)和生活的關(guān)系？

楊： 對于我來說藝術(shù)與生活是平等的，就好比兩性關(guān)系，相互依存，達(dá)到和諧、完美的藝術(shù)生活狀況，這是人類追求的共同目標(biāo)，同時不乏發(fā)現(xiàn)生活中的藝術(shù)美，生活中的美無處不在，只要用心體會、感受、發(fā)現(xiàn)。

谷：您現(xiàn)在最關(guān)心中國當(dāng)代藝術(shù)的哪些問題？

楊： 主要是因為經(jīng)濟(jì)利益的跟風(fēng)現(xiàn)象，不是真正的潛心做自己的藝術(shù)，而是把經(jīng)濟(jì)利益看得太重，被市場左右，關(guān)心自己的作品是否好銷，市場上什么作品暢銷就畫什么，尤其是藝術(shù)圈內(nèi)某畫家走紅了，就無形地立了一個風(fēng)向標(biāo)，一批畫家就盲從跟風(fēng)大量復(fù)制，無形地培養(yǎng)了一批畫工，最終結(jié)果是可想而知；其次藝術(shù)本來就是多樣性，應(yīng)該兼容共存，不要因為流行當(dāng)代而貶斥傳統(tǒng)，要知道流行的作品不一定是經(jīng)典之作。

谷：那您覺得在今天好的藝術(shù)該如何界定？

楊：藝術(shù)品本無標(biāo)準(zhǔn)，最好的評判標(biāo)準(zhǔn)是經(jīng)得起藝術(shù)市場，是經(jīng)得起時間及圈內(nèi)圈外觀眾的考驗。

谷：您作品中的個性“符號”是如何選擇的？為何選擇這種符號作為創(chuàng)作主打基礎(chǔ)元素？

楊：關(guān)于作品符號，在當(dāng)代藝術(shù)較盛行，如：曾梵志的作品里的“面具”形象，岳敏君的“大白牙”，方力鈞的“光頭佬”等，這樣就無形地貼上個人標(biāo)簽，有沖擊力，較容易走紅。就我個人而言，我不喜歡把自己局限在一個圈內(nèi)，可能是因為我的善變個性的緣故，且喜好較廣，有時畫這，有時畫那，有時這樣表現(xiàn)，有時那樣表現(xiàn)，人物、靜物、風(fēng)景；寫實、表現(xiàn)、抽象都涉及，也比較隨意、自由，不覺得單一乏味。在這里有部分作品，如：《夢縈水鄉(xiāng)》系列，作品以平實平靜的色調(diào)及寫意的方式表現(xiàn)出具有典型中國符號的江南水鄉(xiāng)，并以朦朧的意境烘托出在我腦海中對水鄉(xiāng)的獨特情懷。靈感的涌動貫穿于思緒，以此為線索微妙展現(xiàn)意境中的思念。 創(chuàng)作技法方面：《夢縈水鄉(xiāng)》系列的創(chuàng)作靈感來源于中國水墨寫意畫，通過寫意糅合油畫中大膽的表現(xiàn)，間或揉搓，創(chuàng)作出夢境般的效果。