戲劇大師莎士比亞筆下的哈姆雷特面對命運的挑戰呼喊出："生存還是死亡，這是一個值得思考的問題"。如今在數字化多媒體時代，伴隨著互聯網、手機、移動電視、電子閱讀器等新媒體異軍突起，傳統媒體尤其是紙質媒體即將衰亡的聲音此消彼長。而與紙質媒體
一同成長的新聞紀實攝影，也面臨著嚴酷挑戰。近日，我們邀請中國攝影家協會副主席王文瀾先生與新華社高級記者劉衛兵先生，圍繞"數字時代新聞攝影面臨的挑戰與應對"的話題，展開了一場對話和討論。
　　馬衛：過去新聞照片往往是由專業攝影記者拍攝完成的。如今隨著數碼相機、手機的普及，越來越多的新聞照片是由非專業人士拍攝的，在這種壓力下，一些專業的新聞攝影記者對自己的職業與定位產生了懷疑。你認為新聞攝影記者應該怎樣應對這種挑戰？

　　王文瀾：最近有消息說，互聯網已獲得2010年諾貝爾和平獎提名，這是因為互聯網在促進人類溝通、相互理解、信息共享上發揮了巨大的作用。在我們國家，互聯網以廣泛、快速、互動的信息在反映民意上也發揮了很大的作用，彌補了傳統媒體在這方面的不足。

　　隨著手機與數碼相機的普及，網絡攝影發展迅速，給傳統媒體的攝影記者帶來了很大的挑戰，競爭白熱化。一個突發性事件，過去只有新聞攝影記者在拍攝，如今在現場有許多人在拍攝。而且，有些突發事件，新聞攝影記者不一定能趕到現場，但現場肯定有人在拍攝。去年初央視新址北配樓起火的現場有很多人在拍攝，第一個發出攝影報道的是一位網民，他用帶攝影功能的手機拍下了央視大火照片，迅速的傳到網上。第二天，一位新聞攝影記者再次來到現場，捕捉到這樣一幅畫面：一位拉煤的老大爺經過火后的央視大樓新址，駐足用手機拍照。這幅作品在眾多拍攝央視大火照片中脫穎而出，獲得了第18屆金鏡頭日常生活新聞類單幅金獎。這幅照片表現的不僅是一位生活儉樸的普通人關注身邊的重大事件，而且手機拍照也表明了數碼技術是如何影響我們的日常生活的。
　數碼攝影在快速、便捷的同時，也帶來了膚淺、易逝的特點，所以一個新聞攝影記者在互聯網時代，要轉變報道觀念，應從對一個事件的深入報道入手，改變單一發稿模式，要有專題性的策劃，只有這樣才能體現新聞攝影記者的專業性。

　　馬衛：衛兵先生，你作為新華社的資深記者，有了20年攝影一線的實踐，你認為互聯網時代的數字攝影給專業的新聞攝影記者帶來了什么樣的沖擊？

　　劉衛兵：從1839年法國達蓋爾發明攝影術，傳統攝影已發展了170多年，而數碼攝影僅僅用了20多年就發展到今天的水平，網絡數碼攝影的發展可用神奇兩個字來形容。1999年澳門回歸報道，我使用的一款柯達數碼相機大概只有幾十萬像素，機身比現在大許多，拍攝速度很慢，拍出的照片嚴重偏色。可自己還是挺高興，因為當時就用電腦把照片傳回了編輯部。如果拍攝膠片，送膠卷、沖洗照片出來，至少要晚幾個小時。當時使用數碼相機拍照的攝影記者還不多，沒想到10年后，我使用的相機已達1000-2000萬象素，攝影已成為數碼的時代。前不久，北京入冬一場大雪后，我在上班的路上看見一位正在掃雪的環衛工人，突然從兜里掏出一個數碼卡片機在拍攝雪景。此情此景，我當時真想拍下來，可惜沒帶相機。

　　不過，數碼攝影在給普通人帶來圖片狂歡的同時，也帶來了照片的泛濫成災，攝影在人們心目中的地位降低了，專業攝影師的形象與價值也貶值了。在數碼攝影的沖擊下，新聞攝影的傳統優勢--現場與及時，正在消失。作為一線的新聞攝影記者，我們確實感受到了這種壓力。

　　馬衛：真是"舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家。" 數碼技術的飛躍發展，降低了攝影的門檻，降低了攝影的專業性價值。一些紙質媒體，開始大量采用普通讀者或攝影愛好者的照片。一些紙質媒體甚至取消了攝影部。這是否意味著新聞攝影記者這個職業會有消失的危險？

　　王文瀾：的確，"新聞攝影記者越來越不好當了！" 讀圖時代，讀者想看到好照片，圖片編輯也在時刻篩選好照片?？墒?，受眾的分眾化趨勢使讀者口味變得多元化了；圖片編輯的見仁見智使照片選用呈多元化標準，這就增大了好新聞照片評判的難度系數，使新聞攝影記者在拍攝時，既要考慮媒體的需求和受眾的喜好，還要尊重編輯的標準和圖片的質量底線。

　　比如說，新華社記者在拍攝時，就得考慮必須完成發稿任務，然后才能談別的。而我們在現場拍攝則沒有這個負擔，心里會想：拍不好，有新華社通稿備著呢。自由攝影師、攝影愛好者沒有硬性任務，他們可以拍攝想要拍攝的題材，這樣確保了圖片的創造性和深度。

　　很多媒體的攝影部職能在減弱，是因為媒體可以用較小成本從圖片庫、自由攝影師等處購買到想要的新聞圖片。面對這種局面，必須改變攝影部舊有的機制和思維模式，適應網絡時代攝影的特點，提升自己的專業思維與專業技能，才能不被淘汰。

　　劉衛兵：我認為新聞攝影記者這個職業受到了強烈的挑戰。很多報紙，包括中央的大報都不再招收新的攝影記者了，隨著老記者的退休，這個職位漸漸地在很多報社就消失了。他們把記者的職位轉變成圖片編輯，成立新聞中心。通過網絡尋找自己需要的照片。如果是重大新聞采訪任務，比如兩會、奧運會這樣的重大事件，他們也會派自己的記者去采訪，但是最終使用自己記者的照片還是用圖片庫上買的照片，要看誰拍的照片好。

　　現在很多場合都是文字記者拿著數碼相機在拍，隨著數字網絡媒體的發展，這種挑戰會越來越嚴峻。一個合格的攝影記者決不僅僅是文字的補充，而是能夠在這個新聞現場尋找適合于視覺表達的新聞點的人。一圖勝千言，只有越專業，才能越永久。

　　馬衛：衛兵先生最近出版一部紀實20年時代變遷的著作《回望20年--一位新華社記者的采訪手記》，在社會上產生較大反響。文瀾先生給這本書致辭說"在見證中國變革的20年里，他是捍衛真實的衛兵。" 

　書中收錄了200多張作者親歷采訪拍攝的圖片。在專業記者眼中，這些照片似乎并不"美"。文瀾先生，你怎么看衛兵先生的這本書和里面的照片？你認為隨著社會發展，新聞照片的價值究竟在哪兒？新聞圖片的表現形式如構圖、光影等和圖片的內容及其表達的內在涵義，孰重孰輕？

　　王文瀾：我覺得影像是攝影師發自內心的，經過內在思考記錄出的視覺圖像。對于新聞攝影來說，一幅畫面的光影技術自然要考慮，但這只是形式上的。更重要的是鏡頭后面，圖片畫面中要表現的內涵。

　　在我印象里，新華社攝影記者中，連續出書的有兩個人：一個是唐師曾，一個是劉衛兵。衛兵寫的書從最初的攝影畫冊《日本人印象》、到紀實圖文著作《奔波在戰爭前線》、《隨訪連戰的日子》，到這本《回望20年》，已經出了四本?？催^書的讀者都可從中感受的作者的思考和勤奮?？吹竭@本《回望20年》，我第一個感覺就是"好！"好就好在他不僅記錄了20年國家的變革，還記錄了許多百姓生活包括個人變遷的歷史，可以稱為是一部反映社會、百姓和個人的多重視角的歷史圖文著作。這些照片記錄了歷史，我認為新聞攝影的本質就是記錄歷史。我覺得對攝影記者和廣大攝影愛好者來說，《回望20年》只得一讀。

　　我認識衛兵是通過他十多年前拍攝的《面向九七》這幅照片開始的。中央時政新聞不好拍，往往容易落入程式化的俗套。當時看到《面向九七》覺得很新鮮。照片表現是1995年底，在香港特別特政區籌委會預委會閉幕晚宴上，當幾個小演員上臺表演時，衛兵拍攝到一張周南、霍英東、李嘉誠三位典型人物的特殊表情的照片，三人坐在椅子上同時扭頭往前看，動作一樣，但表情和神態十分獨特。臉上都多少帶著微笑，可神情似乎更顯得莊重。剛剛卸掉一副重擔，又要擔負起更重的責任。面對越來越近的香港回歸，他們很難完全放松。記者都知道，這類會議、宴會之類活動最不好拍。

　　衛兵的這幅作品不是簡單的反映新聞現場，而是通過一定的細節表現人物的內心世界，揭示新聞事件中的寓意。這些年，作為專門采訪中央新聞的記者，衛兵還拍攝了諸如《總理為民工討工錢》等不少有影響的照片，這是他用勤奮和汗水換來的，更是用他的用心和思考得來的。專業攝影記者的照片要拍出文化和思想。

　　劉衛兵：拍攝《面向九七》多是憑著直覺。當時就知道香港回歸不容易，大陸和港英政府的談判很艱難，這些肩負重任的人更是辛苦。現場演出本身沒有太多好拍的。仔細觀察后，發現這三位重要人物的動作和表情有些特別，我退到演員后面，就將焦點對準他們重點拍攝。當幾位小演員上場表演時，他們臉上的笑和愁似乎寫在一起，我跪在地上，連續拍攝下這三位特殊人物當時細膩而復雜的情感的照片?；貋硗聞⒂罱ㄗh我參加個攝影比賽。抱著試試看的心理，我將照片投稿到一個全國性的攝影大賽，結果只得了一個入選獎。

　　此后就忘了這件事情。突然一天，老同學朱軍告訴我，那張照片用半個版的篇幅登在《人民攝影報》頭版！再后來，《面向九七》獲得《人民攝影報》全國新聞攝影大賽的特等獎，得到10000元獎金。天上掉下來的一萬塊錢，把我弄糊涂了。經多方打聽知道，原來那次比賽的評委、《中國日報》攝影部主任王文瀾從那次比賽剩下的照片堆里揀出這張照片，推薦給《人民攝影報》。

　　直到現在都挺感激王文瀾先生，此前我們根本不認識。獲獎后一直想請他吃飯，沒有機會，直到十年后的一天，文瀾來新華社開會，我們才認識。以后知道文瀾提攜、幫助過不少年輕記者。他曾說過："不看人，只看照片。"

　　馬衛：文瀾先生是中國新聞紀實攝影家，從1976年"四五運動"開始，拍攝很多記錄歷史作品，你曾經說過"不要讓歷史留下空白"。衛兵先生也整整拍攝20年的新聞照片，你的《總理為農民討工錢》等照片也被讀者熟知。 如今進入數碼網絡攝影的時代，你認為新聞攝影的本質語言有沒有變化？在PS"假照片"時有出現的情況下，新聞攝影是否要堅守"真實"的陣地？

　　王文瀾：早在1967年，我就開始學習攝影，當時認為攝影就是留影、好玩，直到十年文革結束，我都沒有跨越拍照就是"到此一游"的局限。促使我轉變觀念的是美聯社記者劉香成八十年代初拍攝的《毛以后的中國》。那時我們經常一起采訪，沒想到自己忽略的這些凡人小事，在劉香成的鏡頭里卻有了新的內涵。我恍然大悟，開始將鏡頭對準了身邊的普通人和普通事。

　　歷史是由一些不起眼的小事情組成的。打個比方，大事件是國家的骨架，小事情是國家的肌肉血脈。有了這些記錄日常生活的照片，才能使整個國家形象豐滿而厚重。

　　數碼時代，新聞攝影的本質依然是記錄歷史。PS技術相當于傳統攝影的暗房技術。利用PS技術對新聞攝影作品進行適當的色調調整是可以的，如果對照片的內容進行增減刪改就屬于造假了。離開了真實新聞攝影就沒有立足之地，任何形式的假照片都是對新聞攝影最大的傷害。

　　劉衛兵：非常贊賞文瀾觀點。一部社會發展的歷史可以說是由無數真實的新聞圖片構成的。如果這些照片是虛假的，我們的歷史也就不是真實的。20年新聞攝影實踐中，我特看重"真實"二字。沒有真實就沒有新聞攝影，沒有新聞攝影，我們這些攝影記者就該回家了！我一貫主張新聞攝影記者要實實在在做人，踏踏實攝影，拍照容不得半點摻假。

　　前兩年，藏羚羊假照片鬧的沸沸揚揚，我曾寫過一篇 "藏羚羊假照片的悲哀"文章，得到不少朋友的響應。其中我建議從新聞法律制度、提高記者素質，嚴懲造假者等多個方面，解決照片造假問題。從長遠的角度看，假照片損害的是公眾對新聞攝影的信任。有朝一日，如果公眾不再相信我們拍的新聞照片，那么新聞攝影就會真的走到山窮水盡的一步了。捍衛新聞攝影的真實，是每個新聞攝影記者都應該恪守的職業道德，也是保住我們飯碗的關鍵。

　　馬衛：有專家預測，隨著數字化媒體時代發展，紙質媒體不斷萎縮，到了2042年前后，最后一位賣報人將離開報攤，報紙會徹底消亡。到那時，依附于紙質媒體的新聞紀實攝影會不會消亡？新聞攝影和新聞攝影人的出路何在？

　　王文瀾：過去，新聞攝影依附于紙質媒體，隨著紙質媒體的逐漸萎縮，新聞攝影受到了很大沖擊。在數字化媒體時代，新聞攝影也必須改革創新，以適應社會和市場的變化。

　　隨著攝影器材的變化，越來越多的新聞攝影記者開始既拿照相機，又拿攝像機拍攝，雙管齊下。眼下，我拍攝時，除了用照相機也用DV拍攝一些視頻影像。過去，我們強調拍攝一個決定性瞬間，靜態影像；如今則用DV拍攝一個過程，動態影像。

　　以前新聞攝影記者拍完照片，任務就完成了。如今采編一體，要求新聞攝影記者將畫面、聲音制作成可播放的流媒體，似乎也是一種趨勢。

　　我覺得新聞攝影會受到一定影響，能在變革中找到新的發展機會。

　　劉衛兵：挑戰總與機遇并存，數字媒體時代，新聞攝影在受到沖擊的同時，其傳播的范圍和影響也在擴大。過去照片只刊登在報紙雜志上，如今擴展到了網站、博客、微博、手機短信等各種新媒體上。新聞照片影響力大大增強。也在尋求著變革。面對新的挑戰，不少記者特別是年輕記者，開始更多的思考，在拍什么和怎么拍上追求創新與突破，強調一種獨立精神和創新風格，以適應受眾多元化的視覺需求。同時攝影記者在拍照時，也可以拿起筆、拿起DV記錄生活，給歷史留下更多有價值的東西。

　　當年，攝影的發明取代不了繪畫，電視發明取代不了廣播。眼下，數碼時代的新聞攝影同樣不會消亡。新聞攝影作為現代人記錄生活的方式，作為一種文化有著自己獨特的魅力。（本文作者：北京信息職業技術學院 數字媒體與藝術系講師 馬衛 ）