【藝術簡介】
王杰，陜西省咸陽市乾縣人，生于1978年2月，漢族，職業畫家。
現為中國美術家協會會員；北京大學藝術學院任惠中導師班研究員；陜西省國畫院人物畫院外聘畫家；陜西省美術家協會會員；陜西省咸陽市美術家協會理事。
2016年9月——2018年7月就讀于北京大學藝術學院任惠中導師國畫人物研修班。
作品獲獎及展覽：
2019年10月作品《熱土.鄉親》入展從高原到高原之上--高原.高原：第八屆中國西部美術展中國畫年度展。
2018年7月作品《霜染金秋》入展國風盛典---首屆全國中國畫作品展。
2018年7月作品《晚秋》入展中國夢.燕趙雄風中國畫油畫作品展并獲優秀獎。
2017年6月作品《茶話》入選“悲鴻精神.第二屆全國中國畫作品展”并獲優秀獎。
2017年7月作品《樂在其中》入展“逐夢威海衛”2017全國中國畫作品展并獲優秀獎。
2017年8月作品《大秦腔》入展壯美內蒙古亮麗風景線——第十屆中國西部大地情中國畫、油畫作品展。
2015年10月作品《深入生活》入展高原.高原——第五屆中國西部美術展中國畫年度展并被陜西省美術博物館收藏。
2014年作品《秦之聲》入展“長安精神”陜西省中青展。
任惠中導師題詞
王杰藝術特色與審美追求
八百里秦川的博大深遂，人民的純樸與熱情；壯麗的地貌特征、美麗的自然風光；厚重的歷史積淀、多樣的民俗民風；豐富的各類地方美食小吃等是國人對故鄉的普遍認知。黃天厚土歷練并滋養了陜西人骨子里的倔強與純厚，世代相傳、生生不息！我便出生、成長于這片熱土。滾燙的血液里流淌著先輩們頑強而執拗的強大基因，成長并刻苦探索于繪事中來，試圖以丹青情懷吶喊、謳歌暢懷！
《熱土·鄉親》 180cm×150cm入展從高原到高原之上--高原.高原：第八屆中國西部美術展中國畫年度展
中國畫從古至今，以人物畫起源最早，而后山水與花鳥在唐宋時期已發展至一個高峰，尤以人物發展較緩慢，而人物較前兩者而言繞不開“造型”。傳統的造型模式語素單一，人物畫尤其寫意人物畫以往的“文人畫”的土壤環境已不存在，在繼“徐蔣體系”之后，長安畫派的“一手伸向傳統、一手伸向生活”的藝術理念在畫壇影響深遠。縱觀古今中外，優秀的大師人物畫作品都是“藝術造型”好！隨著時代的進步與發展，以中國畫的審美體系構架當下人民生活、生命狀態的表達方式即：“筆墨造型語言表現的可能性”是新時代寫意人物畫家們探索藝術實踐的主要課題。
《霜染金秋》192cm×200cm 2018年 入展國風盛典---首屆全國中國畫作品展
審美追求：①寫生作品化，即寫生中人物感受的藝術造型強化后的筆墨處理——“壯其型”，以感受為主以人物原型為依照，若即若離，甚至離開到5成遠，不以描摹形狀為主——更有利于施展筆墨，這種依托對象尊從自我感受的筆墨表現后的主觀造型更具藝術感染力，乃至比原型更“像”原型，與傳統審美的“神似”不謀而合，“以藝術造型寫其神韻”，即不完全背離客觀對象又使其升華為主觀處理后的“藝術造型”，更符合寫意精神中的“寫”，并依托人物的氣質特征設于一定的環境中，烘托人物氣質彰顯人物社會角色與生命狀態使寫生人物完整化即作品化。
《大秦腔》 180cm×192cm 2017年 入展壯美內蒙古亮麗風景線——第十屆中國西部大地情中國畫、油畫作品展
②作品寫生化：主題性創作的構思、素材與語言表現方式均來自于寫生、采風、文獻資料、考察等，藝術造型必須千琢萬磨打破原型與重組，使其完全符合主題要求，造型與筆墨的處理具有現場感與鮮活性即作品寫生化。
《茶話》 180cm×192cm 2017年6月入展“悲鴻精神.第二屆全國中國畫作品展”并獲優秀獎
攻于繪事二十余年，逐步探索并形成了個性鮮明、厚重雄渾、樸拙滄辣又不失大氣典雅、俊逸灑脫之風的藝術特色。
王杰
2020年9月30日記于書齋紫云軒
《晚秋》 180cm×192cm 2018年8月入展“中國夢·燕趙雄風全國中國畫、油畫作品展并獲優秀獎
《樂在其中》180cm×192cm 2017年7月入展“筑夢威海衛”2017全國中國畫作品展并獲優秀獎
《藏民》
《青春舞者》
《彝族少女》
《雪域神鷹》 180cm×96cm
古典題材《活佛濟公》
古典人物《逍遙游》
傳說題材《八仙過海》
活動掠影▼
大涼山彝族自治州寫生
北京大學未名湖畔寫生
北京大學畫室導師授課
國家畫院楊曉陽先生
恩師教誨
領導鼓勵
陜西省國畫院院長范華、副院長王志平頒發人物畫院聘書
展覽活動
