【藝術(shù)簡介】
陸九樾(陸信超),畢業(yè)于南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院。中國美術(shù)家協(xié)會會員,北京中國畫創(chuàng)作研究中心創(chuàng)作員,曾任馬海方工作室助教,清華美院朱零國展工作室導(dǎo)師,新沂美協(xié)副主席。作品先后十二次入選中美協(xié)舉辦的國家展覽并有獲獎。
畫家陸九樾:思古不泥 砥礪前行
文/朱零
宋代韓拙在論及筆墨的時候說:“凡畫者筆也。此心術(shù)索之于未兆之前,得之于形儀之后,默契造化,與道同機”。心意命筆,而意必須由筆墨傳達出來,筆墨是具有中國畫精神品格屬性的,若筆墨未得其法,則氣韻無由顯露,氣韻生動,舍筆墨而無他。
當(dāng)代中國畫創(chuàng)作顯示出多元化的勃勃生機,一方面各種新的形式語言、色彩沖擊讓我們不斷產(chǎn)生視覺上的驚艷,另一方面?zhèn)鹘y(tǒng)文脈也在用另一種新的思考方式讓我們更多的反思傳統(tǒng)在今天的意義與價值。在這個創(chuàng)作群體之中。畫家陸九樾無疑是具有代表性的藝術(shù)家之一,這里說的藝術(shù)家而非畫家,是基于陸九樾對繪畫創(chuàng)作的觀念和態(tài)度。藝術(shù)家面對不同物象時需要有不同的情感狀態(tài),進而轉(zhuǎn)化為自己內(nèi)心的感受,形成不同風(fēng)格的藝術(shù)作品,而不是以不變應(yīng)萬變的方式對待萬般風(fēng)物。中國畫是意象造型與人文精神相結(jié)合的藝術(shù),所謂意象造型就是中國畫的“形”是借物寫心,不是簡單自然物象的描摹,是一種由物化轉(zhuǎn)換為人文精神與思考的心象。故作品之中筆筆皆有我在,這樣看萬物就不是一個孤立的存在。“物我相融、境由心造”就是中國人在繪畫及其他藝術(shù)形式上的思考方式。比如說畫松樹,除去樹的結(jié)構(gòu)形態(tài)之外,更多的會讓我們感受到松樹不畏嚴寒頂天立地的英雄氣概,這里的人文精神是物以外由人創(chuàng)造的一種文化形態(tài),是融入了品格與精神之后的人文情懷。這里并不是否定形存在的意義,中國畫的形是經(jīng)過物化思考提煉后的凝聚。故宗炳曰“以形寫神”、“以形媚道”。
《醉中國》
“形”有物象之形、心象之形、整體的畫面之形,整體畫面之形進而演化為當(dāng)下中國畫創(chuàng)作的一種視覺形式語言,這種表述方式當(dāng)然是從西方設(shè)計學(xué)中舶來的,這種構(gòu)成設(shè)計的點線面的分割與組合,進入中國繪畫的表現(xiàn)以來,不可否認傳統(tǒng)的筆墨形式在當(dāng)下受到了空前的挑戰(zhàn)。一方面源于快餐文化影響,人們對視覺審美新的需求;另一方面是傳統(tǒng)的深邃與厚重,需要的時間成本過高,導(dǎo)致了急功近利的狀態(tài)。由于跟我學(xué)習(xí)傳統(tǒng)中國繪畫的緣故,在這個紛紛擾擾不斷出新的時代,我對陸九樾是比較了解的。他是一位有著清晰思考和明辨的畫家。早年學(xué)習(xí)藝術(shù)設(shè)計專業(yè),后又深入研習(xí)傳統(tǒng)中國繪畫。故他對新的視覺形式與傳統(tǒng)筆墨文化都有較深的理解和認知,從這兩個方面來說,他具備了一般畫家不具有的敏感與才情。形式與傳統(tǒng)的結(jié)合是這個時代中國畫創(chuàng)作的重要方向,讓人欣喜的是當(dāng)代中國畫創(chuàng)作對于筆墨的認知與回歸,是顯而易見的。展看陸九樾的作品,我們從耳目一新的形式語言以外,依然能夠感受到濃濃的傳統(tǒng)意味。他的創(chuàng)作不泥一種形式和風(fēng)格,更多是由感而發(fā),由情入境,筆墨、色彩、形式、山水、花鳥、人物在他的筆下都幻化成他對繪畫創(chuàng)作與眾不同的表現(xiàn)方式。
陸九樾先生正值創(chuàng)作中年,他堅持把學(xué)識修養(yǎng)以意筆漸入創(chuàng)作中,讓傳統(tǒng)文化的精髓融沁于創(chuàng)新中,期待他更多的“精品”佳作問世……
朱零(清華美院書畫高研班導(dǎo)師)
2019年1月29日
《流年》
《家山清岫》
《源遠流長》
《晨曲》
《秋微涼》
《雨石奇韻》
《生命密碼》
《那年大一》
在入選作品前留影
與著名畫家、美術(shù)評論家、展覽組委會主任王墉先生合影