【藝術(shù)簡介】

陸九樾（陸信超），畢業(yè)于南京師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院。中國美術(shù)家協(xié)會會員，北京中國畫創(chuàng)作研究中心創(chuàng)作員，曾任馬海方工作室助教，清華美院朱零國展工作室導(dǎo)師，新沂美協(xié)副主席。作品先后十二次入選中美協(xié)舉辦的國家展覽并有獲獎。

畫家陸九樾：思古不泥 砥礪前行

文/朱零

宋代韓拙在論及筆墨的時候說：“凡畫者筆也。此心術(shù)索之于未兆之前，得之于形儀之后，默契造化，與道同機”。心意命筆，而意必須由筆墨傳達出來，筆墨是具有中國畫精神品格屬性的，若筆墨未得其法，則氣韻無由顯露，氣韻生動，舍筆墨而無他。

當(dāng)代中國畫創(chuàng)作顯示出多元化的勃勃生機，一方面各種新的形式語言、色彩沖擊讓我們不斷產(chǎn)生視覺上的驚艷，另一方面?zhèn)鹘y(tǒng)文脈也在用另一種新的思考方式讓我們更多的反思傳統(tǒng)在今天的意義與價值。在這個創(chuàng)作群體之中。畫家陸九樾無疑是具有代表性的藝術(shù)家之一，這里說的藝術(shù)家而非畫家，是基于陸九樾對繪畫創(chuàng)作的觀念和態(tài)度。藝術(shù)家面對不同物象時需要有不同的情感狀態(tài)，進而轉(zhuǎn)化為自己內(nèi)心的感受，形成不同風(fēng)格的藝術(shù)作品，而不是以不變應(yīng)萬變的方式對待萬般風(fēng)物。中國畫是意象造型與人文精神相結(jié)合的藝術(shù)，所謂意象造型就是中國畫的“形”是借物寫心，不是簡單自然物象的描摹，是一種由物化轉(zhuǎn)換為人文精神與思考的心象。故作品之中筆筆皆有我在，這樣看萬物就不是一個孤立的存在。“物我相融、境由心造”就是中國人在繪畫及其他藝術(shù)形式上的思考方式。比如說畫松樹，除去樹的結(jié)構(gòu)形態(tài)之外，更多的會讓我們感受到松樹不畏嚴寒頂天立地的英雄氣概，這里的人文精神是物以外由人創(chuàng)造的一種文化形態(tài)，是融入了品格與精神之后的人文情懷。這里并不是否定形存在的意義，中國畫的形是經(jīng)過物化思考提煉后的凝聚。故宗炳曰“以形寫神”、“以形媚道”。

《醉中國》

“形”有物象之形、心象之形、整體的畫面之形，整體畫面之形進而演化為當(dāng)下中國畫創(chuàng)作的一種視覺形式語言，這種表述方式當(dāng)然是從西方設(shè)計學(xué)中舶來的，這種構(gòu)成設(shè)計的點線面的分割與組合，進入中國繪畫的表現(xiàn)以來，不可否認傳統(tǒng)的筆墨形式在當(dāng)下受到了空前的挑戰(zhàn)。一方面源于快餐文化影響，人們對視覺審美新的需求；另一方面是傳統(tǒng)的深邃與厚重，需要的時間成本過高，導(dǎo)致了急功近利的狀態(tài)。由于跟我學(xué)習(xí)傳統(tǒng)中國繪畫的緣故，在這個紛紛擾擾不斷出新的時代，我對陸九樾是比較了解的。他是一位有著清晰思考和明辨的畫家。早年學(xué)習(xí)藝術(shù)設(shè)計專業(yè)，后又深入研習(xí)傳統(tǒng)中國繪畫。故他對新的視覺形式與傳統(tǒng)筆墨文化都有較深的理解和認知，從這兩個方面來說，他具備了一般畫家不具有的敏感與才情。形式與傳統(tǒng)的結(jié)合是這個時代中國畫創(chuàng)作的重要方向，讓人欣喜的是當(dāng)代中國畫創(chuàng)作對于筆墨的認知與回歸，是顯而易見的。展看陸九樾的作品，我們從耳目一新的形式語言以外，依然能夠感受到濃濃的傳統(tǒng)意味。他的創(chuàng)作不泥一種形式和風(fēng)格，更多是由感而發(fā)，由情入境，筆墨、色彩、形式、山水、花鳥、人物在他的筆下都幻化成他對繪畫創(chuàng)作與眾不同的表現(xiàn)方式。

陸九樾先生正值創(chuàng)作中年，他堅持把學(xué)識修養(yǎng)以意筆漸入創(chuàng)作中，讓傳統(tǒng)文化的精髓融沁于創(chuàng)新中，期待他更多的“精品”佳作問世……

朱零（清華美院書畫高研班導(dǎo)師）

2019年1月29日

《流年》

《家山清岫》

《源遠流長》

《晨曲》

《秋微涼》

《雨石奇韻》

《生命密碼》

《那年大一》

在入選作品前留影

與著名畫家、美術(shù)評論家、展覽組委會主任王墉先生合影