【藝術簡歷】
趙壽川,1957年出生，北京人，祖籍浙江紹興。中國美術家協會會員，北京美術家協會會員，中國少數民族美術促進會會員。早年師從盧光照先生學習國畫，后師從張嘉璽先生學習油畫，2010年進北京畫院王文芳工作室研修，深造。
近年來，其中國畫作品多次入選入展中國美術家協會主辦的各類國展。2017年，作品《千年古韻清幽夢》入選寫意中國·大美遼寧---第二屆中國畫水墨大展，
獲入會資格；2018年，作品《故鄉縈夢》入選江海門戶通天下·全國中國畫作品展，獲入會資格；2018年，作品《古韻春秋》入選“郵驛路·運河情”全國中國畫作品展；2018年，作品《情系南國》入選“墨香詔安”·中國畫作品展；2018年，作品《清和·愫語》入選第四屆“八荒通神”·哈爾濱美術雙年展（中國畫）；2017年，作品《九月紅》入選“美在京津冀”北京、天津、河北美術作品展（北京市文聯、天津市文聯、河北省文聯主辦）；2017年，作品《暖風》入選北京美協第十六屆新人新作展（北京美術家協會主辦）。其作品多為國內及日本、新加坡私家收藏。
【彭一超 2020 12 14】
入古出新 墨彩飛揚
——北京畫家趙壽川側記
□劉洪郡
北京畫家趙壽川通過幾十年來的不斷學習、創作，以及對我國歷代先賢繪畫大師的潛心研習，逐步形成了個人中國畫的精神氣質和修養。
他崇尚北宋李唐、范寬等大家的寫實手法和元“四家”繪畫的疏朗、野逸、文人氣息的獨特風格。他從傳統書畫入手，講究用筆用墨，并吸收西畫的造型和色彩，博彩眾長，注重繪畫的內涵和文化品味，追求在作品中彰顯出生命的精神與文化潛質。他師造化不師古人，逐漸形成了自己文氣、飄逸、清涼、典雅的繪畫風格。他在花鳥畫、山水畫、程式規范與造型結構上，以自己的個性語言展示出一種全新的面貌。其作品潤秀渾厚、清新雅致，同時又不乏靈動簡遠、自然雋永。其造型結構的凝重性和審美形式的滲透性凸現畫家善于將西畫與現代構成融于潛在的審美認知和筆墨意識中。
《瑞雪伴春歸》192×180cm
近年來，趙壽川不斷深入太行、燕山、壩上、寫生采風，盡情陶醉于大自然之中，他尤其鐘情于北方的秋天，他筆下的秋天，熱情，濃烈，似乎有一種要把大自然的熱愛融入生命之中。他的畫作，水墨、色彩水乳交融，相生相濟，韻味無窮；畫面氣質與節奏盡在他的筆墨與色彩的把控中。他崇尚道法自然，外師造化，中得心源的理念，這是他繪畫創作的指導思想。他用西方的色彩和中國的傳統水墨技法相結合，使觀者能體會到中國傳統繪畫的氣韻和深邃的哲學思想，又能在色彩的沖擊下感受大自然的華美。
品讀趙壽川的中國畫，不難感覺到那入古出新、墨彩飛揚的氣質……正處在藝術創作黃金時期的趙壽川，我相信其未來藝術之路必將續寫更多的大美華章。
《京西古韻》192×180cm
《萬頃金樺醉霜紅》230×68cm
《草原牧歌》192×180cm
《秋霜林靜》97×90cm
《秋韻》97×90cm
《秋晚煙靄》97×90cm
《浦江新春》192×180cm
