王培昆，職業畫家。

這幾年王培昆常來洗心禪寺，偶爾小住幾日，在方丈樓畫國畫，所以印象深刻。

現在他囑我為他寫序，還真有幾分為難。我雖好書畫，然而全無師承，任性胡為而己，理論更談不上。如此，只有揚長避短，從“禪”談起，請教于諸方。

禪這個不是東西的東西，對中國人的文化思想影響真是深遠，不言其它，僅詩書畫印方面，自從有了禪，中國人就從寫實主義走向了浪漫主義，其實是一種空靈，不再拘泥于現實。

以王維為例，“行止水窮處，坐看云起時”，這種空靈與悠遠以前是沒在的。后來詩畫陣營領軍的和尚們，如八大、石濤無以不是以詩畫表禪！表什么禪？禪意與禪境！

什么是禪意？首先是空靈！要詩畫空靈，作家先要空靈！心中塞滿名利，怎么可以空靈？去名去利談何易矣！如寺前放生池，一池水濁，從魚皆染？

三十年經濟熱夢，書畫界已經是人滿為患，被擠得水泄不通了。官人商人也濫側其中，將本來斯文，本來清平的書畫界搞得黑白不分。這會成為歷史的笑柄，時下人們是看不清的。這沒在標準，沒有羞恥的時代，怎一個“亂”字了得！

王培昆是跳出名利二字的“癡子”。我雖不相面，但我會看人。他在廟里能住得住就是一證。

他酷愛書畫自不必說，關鍵在于奈得住寂寞如和尚一般，實屬不易。這首先從其筆畫功夫說起。一招一式有出處，心不燥，氣不浮，意在筆先，故線條沉著，來去交待清楚。靜也，入道之初門。

其次，空也。空，并不是什么都沒有，而是語到極簡，惜墨如金之謂也。我們在培昆的羅漢們身上看到了。如此以來，羅漢們才以“無我”“空”的狀態呈現在我們面前了。羅漢的精神面貌被展現出來。古人云：知人知面不知心，畫虎畫皮難畫骨。羅漢的骨也是不好畫的。他們將佛畫成神偶，全然千佛一面，將觀音畫成娘娘，全然沒有慈悲。將羅漢畫成社會主義初級階段的肥胖癥人群，全然沒有羅漢的解脫狀。乃至造像，總是從骨子里透露出要經營的樣子……這怎么傳世呢！？不過，烏鴉落在豬背上，大家一樣，誰也別嫌誰黑。俗人俗心，畫品不俗難啊！

時人自己癡狂，還以為別人癡狂。每字畫，滿紙滿滿蕩蕩，生怕別人看不懂，將讀者當成傻子，其實，不會演戲的未必不會看戲，行行如此。

只有對禪門之空有所領悟的人，才會留白留得恰到好處。

禪的最大的特點與法要還不在空字上，而在悟字上，一個悟字好生了得！培昆是有悟性的。悟性表現在筆觸、構圖、用色幾個方面，這幾個方面呈現出禪境是畫外有韻。

以培昆的山水畫為例，他沒有濃墨重彩，而是勾勒與淡抺，遠山近水，人物草木便以“和”的狀態呈現出來。這是禪境，禪境不是一種理論，而是融化的狀態。畫與紙融，人與境融，混然天成。在畫外有一種理想，這種理想超越現實。我們為什么喜歡畫，因為它超越現實，給人一理想的安慰！

培昆為什么叫我寫序？

想來，他認準我懂禪，其實，我以生命為代價，換來的是清凈、不爭、無求。那么好吧，你認為消極也好，保守也罷，隱忍也行，反正人與畫的品位在于狀態，狀態不好，價再高，位置再顯赫，心身，人與畫品也是分離的。對立與分離的狀態是不好的。如秦檜寫得一手好字，知道的人甚少。人品不高，作品貶值。

言為心聲，字為心畫也。畫家須志在山林，胸中有千山萬壑，然后筆下風云自然。如若滿腦子技法人事，挖空心思經營自己，其作品必然惡俗、甜軟。

至此，不得不說一下傳統文化的修養問題。書畫是傳統文化的載體，不但呈現作者的心性功夫，也表現其文化素養。古來大家對于儒釋道三家以及詩詞歌賦皆可信手拈來，或題詩或落款或題畫名皆有點晴之妙，而今人因胸無點墨題記往往俗不可耐。

心性功夫不獨對士大夫而言，棋琴書畫無以例外。

本煥和尚與一誠和尚的字，透露出窮苦孩子的勤，字后面隱藏的卻是一個信仰者的安靜、清凈、入定。如果依照字畫論，自不入流，但以品位而言，決不在書畫家之下。

培昆有這個意思，面對這五欲紅塵，他力參本心，以禪入畫，以畫表禪，我期待他人書俱老。不過禪是不封頂的，如道一樣，其小無內，其大無外，只可意會，不可言傳。

所謂：向上一路，千圣莫傳。

妙華

2016年12月15日彌陀圣誕于洗心禪寺