作為日本時裝新勢力的領軍人物之一，丸山敬太的設計讓西方時裝界見識了日本時裝的另一面：鮮艷、浪漫、實用。而在日本人眼里，他也是一名地道的本土設計師。不論洋服還是和服，他總能以不變的花卉主題來應對瞬息萬變的潮流。

　　連丸山敬太自己都承認，“人們常對我設計的衣服抱有一種疑慮：‘這些衣服真的出自于一個男人之手嗎？’”這是因為他的設計實在太浪漫了。自1994 年創(chuàng)立同名品牌Keita Maruyama至今的十幾年里，他每一季的設計主題都離不開花卉。 “因為花很簡單，也很美麗。”他說，“我最喜歡那些會結果實的花，比如梨花、櫻花、桃花。其次是有香味的花，比如玫瑰、茉莉。”

　　精致的手工花朵裝飾是丸山敬太賴以成名的絕招，他還出版過一本名為《花の手事仕》的時裝畫冊，專門介紹他鉆研多年的手工花飾。但是由這些繁復工藝制作出來的漂亮衣裳卻是出人意料地簡單明了。正如設計師本人所說的：“就像花一樣，衣服的美麗也會自然散發(fā)出來，不管潮流怎么變化。”在他看來，花的靈感永遠也不會枯竭，任何主題和氣氛都能找到合適的花來表現(xiàn)。而這恰好符合日本傳統(tǒng)美學的精髓之一，對于大自然四季交替的細膩捕捉。

　　丸山敬太在12 年前就已讓歐洲時尚界為之傾倒。從1997 年起，他定期參加巴黎時裝周。在歐洲人眼里，他是日本時裝新勢力的表率，因為他的設計色彩明快，充滿女性主義風格，而且相當實穿，與那些玄奧的黑色解構時裝截然不同。

　　換句話說，他的設計擺脫了所謂的日本時裝風格烙印，卻散發(fā)出令西方時裝界驚艷的日式浪漫情懷。



　　Q：你從1999年秋天開始推出和服系列，你的女裝設計是否會從和服中汲取靈感？

　　A：對于老一輩的日本設計師來說，和服是生活的一部分。但是比起他們，我與和服的關系更加自由，可以隨心所欲地把和服的精華運用到洋服設計中。因為和服對我而言沒有現(xiàn)實意義，在我們這一代日本人的眼中，和服和洋服是平等的。我設計的洋服與和服有許多共同之處，它們都很傳統(tǒng)、很浪漫。

　　一件好和服的價格遠超過一條Prada 的裙子，即使價格相同，顯然也是后者更有吸引力。所以和服銷量不好也很自然，年輕女孩都更傾向于廉價又輕便的浴衣。雖然和服的時代已經(jīng)過去了，但我認為穿和服就像寫小說和畫畫，是一種美好的文化行為。

　　Q：自1997 年以來，你每年都參加巴黎時裝周，同時你也一直參加日本時裝周。在歐洲人和日本人的眼中，你分別是怎樣的時裝設計師？

　　A：有意思的是，歐洲人經(jīng)常說我的設計不像是出自一個日本人之手，尤其是在我剛嶄露頭角的1990 年代，歐洲的記者總覺得日本設計師都像川久保玲、山本耀司一樣，日本高級時裝都離不開黑色、極簡、解構。

　　但是，我更喜歡鮮艷、大膽的色彩，強調女性化風格。在歐洲人看來，我設計的時裝中有“現(xiàn)實”的存在，他們可以想象得出人們穿上我的設計時是什么樣子。他們也很欣賞我的女性主義風格。而在日本，我的衣服被形容是“Japonaiserie”，這是西方人用來形容日本風格藝術的詞匯，其中不僅包含了東方品味，還有日本特有的“Kawaii”風格。但是，這種日本式的可愛在歐洲是不存在的，也是難以被接受的。

　　Q：你認為日本設計師的優(yōu)勢和劣勢是什么？

　　A：身為日本人的好處是這個國家擁有美好的文化底蘊，但我們的弱點是與其他人的接觸太少。我們與其他文化的交融不夠。

　　但在另一方面，日本已經(jīng)是一個消費主義至上的國家。如果要說如今的日本時裝界與20 年前有什么區(qū)別，其實最大的改變不是我們的設計風格，而是整個市場，國際一線品牌的旗艦店、高街連鎖店不斷冒出來。

　　歐洲人既尊重傳統(tǒng)，又懂得進步。但日本人的傳統(tǒng)美學沒有得到發(fā)展，人們只是一古腦兒地全盤接受外來的新事物。還是以和服為例，它雖然留存至今，卻停滯不前，而它本可以在洋服的影響之下進化重生。日本人現(xiàn)在所穿的洋服上看不到和服的神與形。

　　Q：你是如何闖入巴黎時裝界的？

　　A：我在1994 年創(chuàng)立了自己的品牌，3 年后我覺得是時候向國際時裝界進發(fā)了。巴黎是我心目中最理想的地方，我在那里召開的第一個發(fā)布會選在一間小小的酒店客房里面，只有40 個座位。不過兩年后，我已經(jīng)可以召開有300 個座位的大型發(fā)布會了。隨后我的設計開始出現(xiàn)在歐美的時裝雜志上，比起辦秀，這才是一種真正的肯定。

　　Q：你曾說希望自己的設計出現(xiàn)在古董衣店而不是博物館，這句話有何涵義？

　　A：我的意思是，衣服可以代代相傳，它們活在你的生命中，而不是被消費掉。我不太在意新的概念和信息，也不在意別人不承認我是個創(chuàng)造者。我認為衣服的美麗自然會散發(fā)出來，不管潮流怎么變。我不是為大多數(shù)女人而設計衣服，一旦你想滿足大多數(shù)人，就是從商業(yè)角度勉強自己。生意做得太大也就不好玩了，這是時裝設計師失敗的一大原因。