據新聞晚報，宜興是中國紫砂藝術的“圣地”，數百年來，人才輩出，精品迭出。但在這個紫砂王國里，有一個獨具個性的藝術家，他另辟蹊徑，獨樹一幟，成功地將窯變藝術引入紫砂壺的創作中，使其變得更加變幻莫測，更具魅力。值此華建民在“逸清軒”舉辦個展，筆者與他有一番對話——

　　問：紫砂窯變在傳統藝術上有很大突破，請你談談它的工藝制作特點。

　　華建民（簡稱華）：純正紫砂窯變是紫砂工藝的一次變革，它使原本可以重復制作的紫砂壺工藝，通過色彩的天然變化，達到不可復制的效果。同樣的造型，色彩各異，以至決定了紫砂窯變壺的價格高低。故有紫砂窯變壺可遇不可求的美譽。純正紫砂是指純天然的紅泥、紫泥、本山綠泥這三種宜興黃龍山獨有的上等純正泥料，經石磨碾碎成均勻的顆粒狀細末，再煉成泥團經窯火燒制成紫砂壺。紫砂窯變中的紅、藍、米黃、金、綠等色彩均是在火的燒制中自然過渡而形成，不像傳統的制壺顏色是添加化工原料燒制而成的。因此可以這么說，我無法重復同一件作品，每一件都是孤品，這應該歸功于窯火的功勞。

　　問：我們如何欣賞窯變壺的色彩。

　　華：欣賞紫砂窯變壺色彩，猶如進入一個色彩世界，各種黃色、紫色、綠色、金黃色、翠綠色應有盡有，還有很多復合色彩，色中藏色，色中泛色，看似綠色卻映著紅色和紫色；看似黑色卻透著紅色；看似鐵色，卻滲出藍色，黃色中透著綠色，棕色中透出各種顆粒色彩，均衡交融，在陽光下絢麗多彩，美麗絕倫。

　　之所以會發生如此的色彩變化，是因為紫砂窯變色彩的過渡是一個自然過渡，它是通過窯中氣流的變化形成，是對壺體表皮的色彩作用，色彩與色彩的中間過渡自然，紫砂窯變的色彩跟自然界中的顏色一樣，不是單一顏色。燒制出的色彩，隨著時間的推移，泡茶的次數增多而起著變化，許多色彩變化都是不可預測的，甚至很難界定，如黃中發綠，綠中泛黃、泛紅，黃的更橙，綠的更翠，紅的更沉，紫中泛青，或者中間泛出各種自然的顆粒顏色，但所有的變化都是自然的色彩變化，妙不可言。紫砂窯變的色彩，極大地豐富了紫砂壺藝中的色彩變化，使紫砂壺的顏色從20世紀50年代至今的傳統方式，即靠化工原料拼制出來的顏色逐步向純天然色彩過渡。

　　問：燒制純正紫砂窯變壺有何秘訣？

　　華：我在100倍的放大鏡下觀察，窯變紫砂壺的泥料中含有許多黃褐色的小石塊，這就使得窯變的紫砂泥直徑比傳統壺的略大。有了這樣的原料，才可以確保窯爐熱量在1100度之內是紫砂自然變色的必要條件。一般而言我是要親自上窯進行燒制，尤其當窯溫上升到800度時我就必須親自出場，掌握火候，來燒制紫砂窯變壺。

　　問：我們如何鑒賞紫砂窯變壺

　　華：選擇一把上好紫砂窯變壺，就如選擇大自然中的奇石一般，可以從以下幾個方面觀察：色彩的過渡自然程度；顏色豐富多彩；色彩稀有程度；顏色與造型恰到好處；火焰的美麗痕跡；以及窯變的趣味性。其中紫砂窯變色彩稀有是決定壺價值的一個重要方面，由于窯變工藝受燒制技術的極大影響，故稀有而又美麗的窯變色彩是不容易出現的，如紅泥在變化中出現閃耀的光澤變化，恰到好處的紅與黑，紅泥變成草綠色，墨黑中間閃耀著紅色的碎星、藍色或金屬色。

　　問：紫砂窯變壺的市場魅力在哪里？

　　華：在香港市場上，《鷹嶺上的對話》售出16.8萬元，在國內市場上《乳谷傳聲》售出10萬元的好價格，其他如《供春百壺》、《閑得》、《虛懷》、《駝嶺仙芝》、《霜紅》、《日月同輝》、《灰姑娘》、《紅與黑》等價格看好。由于紫砂窯變壺的稀有性，不可復制性，所以它的升值空間是很大的。現在收藏它的人越來越多了。

　　《笑香》《掇球》《沙漠情懷》