藝術簡歷

姜玉春，號丑石，三綠齋主。出生于河南滑縣。中國美術家協會會員。中國工筆畫學會會員，國家一級美術師，河南省美術家協會會員。

《青春歲月》141×200cm

姜玉春年輕時曾致力于油畫的創作，后攻中國畫，擅長人物及山水畫。其技法兼收北派之雄，南派之秀，反復錘煉，所作山水畫，致力于借景訴情，融主客觀于一體，有著獨特的藝術意境，重視在客觀實際中汲取真情實感，從而抒發自己的真實感受。作品和論著先后入編《美術報》、《中國書畫報》、《藝術評論》、《藝術教育》、《美術觀察》、《美術大觀》、《中國收藏》、《中國藝術家》、《中國美術市場報》等多家媒體。先后書畫作品獲衛生部主辦的《全國億萬農民健康促進行動書畫展》銅獎 ，“抗非典書畫法、攝影大賽”金獎。《紀念中國人民抗日戰爭勝利60周年中華名家翰墨精品集》榮譽金獎。中國國畫家協會舉辦的紀念長征勝利70周年中國書畫大展獲銀獎。中國文聯書畫藝術中心舉辦的《走進鄭州.第五屆海峽兩岸書畫大展》優秀獎。河南省文化廳《第二屆嵩陽杯“全國書畫大賽”》優秀獎等。《羲之書畫報、詩書畫家》編輯部，華夏博學國際文化交流中心主辦的《“羲之杯”全國詩書畫邀請賽》一等獎。2009年國畫作品榮膺“全國首屆生肖藝術家百名榜”領軍藝術家。 2010年8月受邀參加由中國民政部社工協會康復醫學會、安徽黃山市政府、市人大及政協和黃山美術館等單位聯合舉辦的“關愛健康弘揚長壽——中國書畫名家名作公益展覽”活動。

《農家樂》165×200cm

9月獲全國第四屆鋼筆畫展優秀獎。10月獲“中國.大同.平型關杯”全國書畫名家邀請展銀獎。2011年3月國畫三件作品被世界收藏家聯合會中國總會收藏。3月被北京書畫院邀請創作巨幅1000×300cm《游春圖》。8月國畫作品獲《星火燎原.百年辛亥---中國中老年書畫名家作品邀請展》“一等獎”。2011年四幅國畫作品被法國友人收藏。2012年1月5日受中國詩書畫藝術網邀請參加港澳文化藝術交流訪問團。2012年2月6日《放懷天地外，戲云天地間》被美國波士頓美籍華人博士王天齊先生收藏。2015年9月26日國畫作品<故土新雪>入選2015年”萬年浦江”全國中國畫作品展并獲優秀獎(最高獎).9月12日國畫作品<喜悅豐收>入選”水墨彭城”全國寫意中國畫作品展.9月29日國畫作品<青春歲月>入選”高潔品行,蘭蕙人生”全國中國畫作品展.9月國畫作品<秋曲>入選"南田風韻”第二屆惲南田全國花鳥畫作品展。8月國畫作品《小八路》入圍由文化部主辦“紀念中國人民抗日戰爭暨世界反法西斯戰爭勝利70周年美術作品展。2016年國畫《暖陽》入選“萬年浦江”全國中國畫花鳥作品展 并被收藏。2017年7月國畫《故園秋色》入圍《‘逐夢·威海衛’2017全國中國畫作品展》。2018年8月國畫作品《農家樂》入選《生態龍巖、紅色閩西-中國畫作品展》。2018年《衛士·煉》入選山水硯都.多彩肇慶-全國中國畫作品展。

《心弦》137×68cm

姜玉春先生作品欣賞

陳進軒

我一直信奉著一種關于中國畫的命題，即中國畫是人神共語的產物。神是大道，神是大覺。神是心中的一方天地。畫家借筆墨畫符，符即神語，語著山著水，山就是神了，水就是神了，于是畫家就成了山成了水。神是心之境，境是神之心；境無造而自設，心不言而大篇。山人水人一體了，山便突兀，水便嫵媚；山吶喊無聲作渾然天成嶙峋狀，水呢喃有息化嬋柔六昧通靈竊。擱筆佇立，或舞之蹈之，或投懷送抱，或閉窗趣步，或掏胸一拋。大有大無之中，那山那水以神眼看你，你看那山那水以神眼勾連，雙神合一妙，偃息中便有了圓覺之境。

《太行風云》137×68cm

品讀姜玉春先生畫作，品讀出執著，品讀出堅韌，品讀出灑脫，品讀出性情，品讀出圓融，品讀出靜穆，品讀出逸致。他在勾山皴石中施以小象，他于散水點染里略加意氣，使“道、理、性”均在山水面前頓悟圓覺，以終成情性。他以山為樂，以水為知，以空為悟，以遠為覺。他把視圖審美超以象外，從而使言外之意、弦外之音、韻外之致的美學意蘊發揮到極致。他讓品讀人在不著一語的整體情境中知覺物我合一，知覺象于無形，知覺大音稀聲，知覺大巧若拙。這是慧的境界，這是通的境界，這是靈的境界，這是匯聚了“慧、通、靈”的神的境界。進而推演郭熙之“三遠說”，則“高遠”形澀，“深遠”形拙，“平遠”形怠。何以乎？實為由“三遠說”架設的空間構成于大象有謬也。

《雪沃太行》68×68cm

姜玉春先生修墨數十載，全通有無，已達大成，是他慧根使然，非仗赤橙黃綠青藍紫構勒圖象者所難及。虛實、濃淡、大小、留白、守墨等構圖法則，已離他漸行漸遠；畫家為之探求并遵守的奇、絕、巧、妙的構思本領，已于他通身一體。于是就有了他筆下的線、點、墨之大聚，勾、皴、染之融匯，致使山水隨心，心到山水悅。

《云過太行》68×68cm

形無常形，墨無常墨。勿庸置疑，山水情懷更多的是人文世俗的超越，它的所立之境，千百年來不過是四個字：超越物我。正因為有了這一東方式的禪境體驗，山水之形才是禪的頓悟之美，山水之覺才是人神共通的體驗之美。人在山水面前，求索的是動與靜的互置關系，是點墨人的角色轉換，從而完成中國人最古遠最崇尚最神往的永恒命題：天人合一。天人合一合的是什么？合的是今即昔，昔即今；合的是滅亦生，生亦滅；合的是有為無之形，無為有之體。所有的虛實剛柔都是其表，猶如大漠太豐富了湮于大白，終歸只有一個禪可以了然。見山是山，見水是水；見山不是山，見水不是水；見山又是山，見水又是水。是與非是，非是又是，焉知不是大是哉！畫山乎？畫水乎？畫禪也。

《松鶴壽》137×68cm

形而上謂之道，形而下謂之器。古今畫家之為大能者，至才盡方知形而下易求，形而上難逮，意象之要盡被浮躁掠去。渾沌沌以表為榮，飄飄然唯物是物，夸盡李白方遒氣，卻掩王維枝葉神。騷目的是紅綠青紫，滑落的是我禪我心。禪謂何？抱樸一真也。心謂何？大千一隙也。洞悉一真一隙，靈山何須石砌？通曉抱樸大千，安用媚俗彩筆？弛神只隨山水去，春語秋啼自作聲。大筆塊壘隨他起，只留殘葉獨寫情。情是畫者魂魄，魂魄縈繞，壁峭石嶸，固守的是心境，落寞的是空靈。何謂徹悟？何謂頓悟？悟在神領處，落彩畫卷中。是為大家也！

《暖陽》137×68cm

緣于喜好之故，寫作之余倒也品讀過幾人幾作，其間常有感于當今潑墨者，不昧中國畫審美之本者大有人在。竊以為抽象無非是舍形而寫神，具象不過是形的再現，焉知絕對的或孤立的思維，必定會遁入失衡與偏執，這也是當今少壯派畫家極易峰谷騰挪的緣由。回顧昔日，從顧愷之的以形寫神，遷想妙得。及宗炳的應目會心、澄懷味像，再到吳道子的嘉陵江山水一線墨。從王維的詩畫互融，云林逸氣，及石濤的山川跡化，以至齊白石的似與不似，哪個不是與神共語？哪個不是我像非他像？如果說這些都可以俱往矣，那么，除卻自心山水之外，還有能假借的嗎？

走了的是該走，留下的是該留，一如姜玉春先生的山水，

（本文作者系中國作家協會會員，國家一級作家）

《松鶴延年》137×68cm

《松鶴長春》137×68cm

《搏奕》137×68cm

《暖陽》137×68cm