五代 周文矩 文苑圖 37.4×58.5cm 絹本設色 故宮博物院藏

“書卷多情似故人，晨昏憂樂每相親。”閱讀，是中國人刻在文化血脈里的精神儀式，從竹簡帛書到紙卷墨香，千百年間，文人雅士以書為友，畫家們則以筆為媒，將這份與書相伴的時光定格成永恒。翻開這些古畫，我們不僅能窺見不同時代的閱讀風貌，更能觸摸到中國人對知識的敬畏、對精神世界的追求。

在描繪閱讀場景的古畫中，五代周文矩的《文苑圖》，堪稱古代文人雅集讀書的生動注腳。這幅現藏于北京故宮博物院的絹本設色名作，定格了盛唐詩人王昌齡與友人在江寧琉璃堂雅集論詩的場景。畫面中，四位文士情態各異：或倚松抱臂構思佳句，或伏案持筆推敲字句，或并坐展卷切磋詩文，連一旁研墨的仆從都浸在濃厚的文氣里。沒有喧囂的背景，唯有松枝斜逸、石案錯落，卻讓我們仿佛聽見千年前的論辯聲、吟哦聲，讀懂了古人“以文會友、以書為伴”的精神追求。

如果說《文苑圖》是文人雅集的熱鬧書香，那么南宋劉松年的《秋窗讀易圖》，則將閱讀融入山水，盡顯文人獨處時的清雅意趣。這幅藏于遼寧省博物館的團扇小品，以細膩筆觸繪就水畔書齋：蒼松挺立，秋意漸濃，窗明幾凈的書齋里，主人臨窗展卷，凝神沉思。劉松年將人物置于山水之間，以淡墨暈染遠山，濃墨勾勒松枝，虛實相生間，營造出“閉門即是深山，讀書隨處凈土”的意境。讀《易》本是古人修身悟道的方式，畫家以秋窗為境，將閱讀與自然相融，讓我們看見宋代文人“格物致知”的精神追求——在書卷中觀天地，在山水間悟本心。

時光流轉至元代，文人的閱讀場景更添隱逸之氣，元四家之一王蒙的《春山讀書圖》，便將這種隱居讀書的生活推向了極致。作為歸隱黃鶴山的隱士，王蒙將自己的精神世界盡數投射在這幅紙本水墨長卷中。畫面中，春山疊翠，茅屋書齋隱于松林深處，高士臨窗讀書，仆從侍立一旁。在他筆下，讀書不再是案頭的苦功，而是歸隱山林、與自然共生的生活方式，是文人在亂世中守護精神家園的方式，也讓我們讀懂了元代士人“達則兼濟，窮則獨善”的人生選擇。

從書齋到山林，閱讀的場景不斷延伸，明代蔣嵩的《漁舟讀書圖》，更打破了傳統書齋的局限，讓閱讀走向江湖，盡顯一份自由灑脫。漁舟讀書，是“漁樵耕讀”文化的生動體現，它告訴我們：閱讀從不止于書齋，江湖之遠、舟楫之上，皆可開卷。這份不受拘束的閱讀姿態，正是明代文人掙脫束縛、追求精神自由的寫照。

除了文人雅士的閱讀圖景，清代冷枚的《春閨倦讀圖》，更為我們展現了古代女性的閱讀風貌，為這份千年書香添上了一抹溫柔底色。這幅藏于天津博物館的工筆重彩佳作，繪就了閨閣女子的讀書日常：精美的閨房里，女子斜倚書桌，一手托腮幫，一手持書卷，神情慵懶又專注。在傳統認知中，讀書似乎是男性的專屬，而這幅畫卻打破了偏見，讓我們看見古代女性對知識的向往，也讓古畫里的閱讀場景更加豐滿鮮活。

從五代的文苑雅集到清代的閨閣倦讀，從書齋論道到漁舟開卷，古畫里的閱讀場景雖各有風情，卻始終承載著中國人對知識的熱愛與精神的追求，構成了一部鮮活的中國閱讀文化史。它告訴我們，閱讀從來不是單一的姿態：可以是文人雅集的切磋，可以是山居悟道的沉思，可以是江湖泛舟的悠然，也可以是閨閣獨處的沉醉。

在電子閱讀盛行的今天，這些古畫猶如一面鏡子，照見我們對深度閱讀的渴望。卷里春秋，畫中書香，千年前的讀書聲從未遠去。愿我們都能重拾開卷的樂趣，在墨香中與古人對話，在閱讀中遇見更好的自己。

（作者系中國散文學會會員、浙江省文藝評論家協會會員、杭州市文藝評論家協會理事）