藝術簡歷

孫九江，國家一級美術師，北京宣和書畫藝術研究院副院長，中國田園畫會理事，河北大學藝術學院客座教授，保定市中國畫學會副會長，河北保定畫院山水畫工作室副主任，北京畫院楊延文入室弟子，榮寶齋畫院馬海方工作室畫家。

多次參加全國美展并獲獎。在中國美術館、炎黃藝術館、國家博物館、軍事博物館、澳大利亞墨爾本 澳華博物館、加拿大多倫多美術館、韓國大邱市中國文化院、臺灣國際藝術中心、臺灣國軍文藝活動中心，北京中國畫藝術研究院舉辦展覽。作品被榮寶齋畫院等多家機構收藏。天津人民美術出版社出版發行個人畫冊多部。

留住鄉愁——現代人的絕版收藏

——我看九江的畫

康衛中

三十年前，我去白石山采風與九江相識，因為是同道，以后便經常來往。九江為人誠實、樸素、聰慧、勤奮，對藝術有著獨到的見解。他熱衷于描繪家鄉淶源那獨特的山水風光和農家庭院，并已形成風格，在國內外有著一定的影響。

隨著社會的發展，越來越多的人進了城住了樓，那些留守在農村的人也蓋起了鋼筋水泥磚混結構的房子。眼看著那些傳統的依山而筑的土石結構農家庭院漸漸走進歷史，淡出了人們的視野。為了留下那些充滿先祖智慧與文明的農家院落，九江走遍淶源及周邊地區的山莊小處寫生采風、創作，把家鄉人民千古文明的智慧結晶，那些絕版的村落文化—農家庭院一一收藏在他的作品里。他那一幅幅凝聚著故鄉情結的農家庭院，成了中國北方村落文化的絕版收藏。在他心中，家鄉的小庭院不僅是他曾經生活過的地方，更是積淀著祖祖輩輩太行山人的智慧，是家鄉父老千百年勤勞文明的象征，也是他藝術創作最寶貴的資源。

如今城市里高樓林立、人擠車堵、塵囂霧霾，生存壞境越來越差，于是那些幽靜的原生態的絕版鄉村小院自然成為城里人向往的地方，因為那些“古建博物館”凝聚著華夏幾千年的文明和智慧，是無可替代的。是人們親近自然之幽，享受田園之樂的好去處，會吸引著一代一代人們的向往。

隨著時間的推移，那些現實中的農家小院會越來越少直至消失。那時人們只能從九江的畫作里尋覓回味那些曾經有過的，養育了幾代人的大自然懷抱中的農家庭院，想象感嘆著先人們田園牧歌似的生存狀態。

展望歷史，是為借古開今，出于本真，孫九江對此主題理解體味的更深。為畫好家鄉的小庭院，他行程幾萬里，探訪過不少古鎮名居，廣收博取，充實營養，筆墨不斷升華，終于完善了自己夢想的藝術品牌——農家庭院。他那情真意切、古樸清新又耐人尋味的作品頻頻入選國內外畫展并在專業報刊發表，作品被加拿大、澳大利亞、臺灣等國家和地區以及榮寶齋畫院等機構與藏家收藏。我祝賀他的成功，祝愿他寶刀不老。在藝術道路上更上一層樓。

康衛中：中國美協會員，國家一級美術師，原保定市美協主席，保定畫院名譽院長。

情真意切  清新大氣

——讀孫九江的山水畫

李維世

判斷一個藝術家的價值不是看地位和頭銜，也不是看年齡和資歷，而是看藝術作品的思想內涵和藝術質量。你創作不出一流的作品，就永遠成不了一流的藝術家，即使你的地位再高，名氣再大，隨著歲月的流逝，遲早會從人們的記憶中逝去。反之，你創作出了高精尖的一流作品，就會永遠讓后人贊頌。歷史只會記錄有真才實學，有傳世經典作品的藝術家。

孫九江先生，雖然不在中央及省會的專業美術單位，但他的作品情感真摯、意蘊深長、清新大氣、技藝精湛、平凡厚實、很有看頭，值得收藏。達芬奇曾經說過：“自然是畫家最好的老師”，中國古代畫史中有不少畫家都認識到“外師造化”“道法自然”。在美術界有一種現象“小畫家向大畫家學習，而大畫家向自然學習，向生活學習”，這為什么呢？因為生活和自然是藝術的唯一源泉。孫九江居住在太行山下的淶源，他始終堅持到大自然中去采風寫生，他的畫往往有自然原型，因而，讓人感到真實自然、氣韻生動、有根有據、合情合理、經久耐看、有生活氣息。

唐代詩人白居易認為：“感人心者莫先于情”，俄羅斯著名文藝理論家別林斯基則說：“沒有情感就沒有詩人，也就沒有詩”。法國大雕刻家羅丹也說過：“藝術就是感情”。孫九江從小生活在太行山腳下，雄偉壯麗的白石山就在淶源境內，他無比熟悉和熱愛巍巍太行，他的畫多描繪太行山的雄偉壯麗、多姿多彩、情感真摯、意味豐富。

他的作品：既有整體氣勢，又有耐看的細節；既注重構圖布局的經營，又巧妙安排“畫眼”，做到了山川風景與人物農舍的合理結合。孫九江早年學習和創作油畫，對色彩有一定研究，他創作的山水畫，既注重筆墨趣味，也注重全畫的色彩色調。從他的畫中能看到西畫的構圖、光影、肌理、色調，可以講，孫九江的山水畫是中西融合的，既有傳統中國畫的筆情墨趣，又有西方繪畫的漂亮色彩，讓人感到清新大氣，雅俗共賞。

孫九江認真：中國的山水畫，不能永遠停留在《芥子園畫譜》階段，必須跟上時代，向前發展，更不能閉門造車，因此，必須向西方繪畫的長處學習，向大自然學習，要有新意。蔣兆和、李可染、吳冠中、楊延文是他最崇敬的老師。觀察自然、了解自然、敬畏自然、描繪自然、歌頌自然是優秀畫家的共同認識，凡是優秀的畫家，必須從生活中來。孫九江信奉和遵從這條藝術道路，始終沿著這條道路勤奮創作，他的作品已多次參加全國各種展覽并獲獎，美術報刊曾專題推介他的作品，他的老師楊延文先生也寫文章贊賞他的作品。

精益求精，不斷提高，是畫家責無旁貸的神圣天職。“借洋興中”“借古開今”是發展和提高中國畫的兩條基本路線，不管哪條路線，都要“道法自然”“外師造化”。我衷心希望孫九江先生認真總結經驗教訓，更加勤奮刻苦，更加注重理論修養，創作出更多更好的藝術作品，這種藝術作品既要“源于生活”又要“高于生活”，既要“源于自然”又要“高于自然”。善于概括、提煉、取舍、虛構、想象、夸張、以至幻想，是常用的手法，以便創作出更高、更鮮明、更生動、更典型、更有概括性、更有感染力的作品。

我們大家在期待著。

完稿于2018年7月10日

作者為：中國美術家協會會員

河北省美術家協會原理事、學術委員會副主任

河北省美術理論研究會首任會長

河北師范大學美術學院教授、碩士研究生導師、學術帶頭人

河北省政府文史館館員