開幕時(shí)間：2026-03-12 19:30

策展人：白恩·奈伊利奧 Piano La Enio

射線空間榮幸地宣布，我們將于2026年03月12日至04月12日呈現(xiàn)最新群展《諦視與觸動(dòng)》。

抽象并非拒絕對(duì)形象的觀看，它只要求我們回到觀看本身。當(dāng)圖式寂然，敘事隱去，線條、色彩、肌理、節(jié)奏與空間是視覺最樸素的質(zhì)地，也是最直接的觸動(dòng)。射線空間呈現(xiàn)群展“諦視與觸動(dòng)”，討論中國抽象繪畫的形式、感知與精神。展覽以跨越代際的抽象實(shí)踐，鋪陳一條屬于中國的抽象繪畫脈絡(luò)，囊括了陳文驥、譚平、丁乙、張恩利、張偉、黃宇興、關(guān)音夫、謝墨凜、遲群、鞠婷、潘琳、王志淵、王一、王鑫炎、尹子昂等十五位藝術(shù)家的作品。

抽象藝術(shù)以媒介特性的彰顯從而超越對(duì)外部世界的模仿或敘事的依附。對(duì)于抽象繪畫的西方源起來說，這種“去敘事化”的純粹性并非空洞的形式游戲，而是將藝術(shù)的表達(dá)重心從“再現(xiàn)”轉(zhuǎn)向“存在”，讓繪畫中作為獨(dú)立于現(xiàn)實(shí)之外、自足自洽的精神載體的那一部分得到明示。這種對(duì)絕對(duì)甚至冷漠的存在的崇拜一方面源于亞伯拉罕諸教作為荒原宗教之特性，另一方面也源于畫家對(duì)更為機(jī)械化的技術(shù)媒介的焦慮和適應(yīng)。中國抽象繪畫的實(shí)踐卻并不完全符合于這樣的核心邏輯，通過對(duì)西方作品圖像的誤讀與挪用，中國的抽象藝術(shù)在學(xué)院傳統(tǒng)強(qiáng)大、表現(xiàn)主義盛行、實(shí)驗(yàn)藝術(shù)興起的情境中以一種兼具思辨性、反叛性與妥協(xié)性的優(yōu)雅態(tài)度出現(xiàn)，它一方面不滿足于表現(xiàn)主義繪畫對(duì)學(xué)院傳統(tǒng)訓(xùn)練不夠徹底的否定，另一方面也并未如觀念藝術(shù)那樣完全拋棄繪畫這一古老媒介而進(jìn)入更徹底的試驗(yàn)。需要留意的是，相對(duì)于西方藝術(shù)史中不同階段與不同代際的更迭，上述的藝術(shù)風(fēng)潮在中國幾乎是在同一時(shí)間段同時(shí)展開的。

時(shí)至今日，中國抽象繪畫面臨諸多挑戰(zhàn)。首先，人們樂意討論中國禪宗思想與美國抽象繪畫運(yùn)動(dòng)的關(guān)系，也指出中國傳統(tǒng)文化中“天人合一”、“筆墨”等觀念在中國抽象藝術(shù)中的特異表現(xiàn)。然而，我們很難說這些文化傳統(tǒng)是否在中國抽象藝術(shù)發(fā)展的數(shù)十年間得到真正的深入，甚至，比起傳統(tǒng)文化中的深邃的部分，那些易于被解讀、便于被挪用的表層形式更容易被僵化、保守地援引為作品的文化標(biāo)簽，令抽象藝術(shù)本來承擔(dān)的純粹性與批判性被消解。第二，美國的“圖像一代”早在上世紀(jì)后期就對(duì)抽象藝術(shù)的“僵尸主義”進(jìn)行激烈批判——那種脫離現(xiàn)實(shí)、固守形式、缺乏精神內(nèi)核、淪為慣性創(chuàng)作的抽象實(shí)踐，被視為藝術(shù)生命力的枯竭。但中國抽象藝術(shù)的興起，恰恰晚于這一批判浪潮，也發(fā)生在這些批判之外，這使得“圖像一代”提出的質(zhì)疑并未真正作用于中國抽象藝術(shù)的創(chuàng)作實(shí)踐。當(dāng)光電技術(shù)媒介在人們的日常經(jīng)驗(yàn)中占據(jù)更主要的位置，這種僵尸傾向甚至彌散到了具象繪畫當(dāng)中。第三，中國一、二城市的抽象藝術(shù)在國際藝術(shù)買辦入駐的條件下得到其土壤，也隨著房地產(chǎn)業(yè)而在可復(fù)制的內(nèi)裝風(fēng)潮中得到市場(chǎng)，但在經(jīng)濟(jì)情況變化，逆全球化不可遏制以及國際藝術(shù)投資向中東與東南亞地區(qū)轉(zhuǎn)移的情況下，中國的抽象藝術(shù)必須重新找到自身在生態(tài)中的位置。

射線空間以“諦視與觸動(dòng)”這場(chǎng)展覽直面抽象藝術(shù)的核心命題，非只梳理中國抽象繪畫的文脈與實(shí)踐，也延續(xù)了射線空間對(duì)本土歷史、社會(huì)思潮以及藝術(shù)之穿透性的持久追問。展覽中跨代際的藝術(shù)家群體在差異化的創(chuàng)作方法下，共同回應(yīng)著其歷史語境與當(dāng)下挑戰(zhàn)。于八、九十年代開始其創(chuàng)作生涯的藝術(shù)家打破了創(chuàng)作慣性而奠定了形式自律與個(gè)人語匯的根基；中生代藝術(shù)家在繼承形式探索的同時(shí)，將文化挪用點(diǎn)化為個(gè)體精神歷史的多元探索；新生代藝術(shù)家則變更著傳統(tǒng)抽象的邊界，在數(shù)字經(jīng)驗(yàn)的語境下將抽象面貌聯(lián)通于具體甚至具象的日常視覺。這些藝術(shù)家的持續(xù)探索令“諦視與觸動(dòng)”不僅呈現(xiàn)一條屬于中國的抽象繪畫脈絡(luò)，更呈現(xiàn)一場(chǎng)持續(xù)進(jìn)行的自我詰問。

射線空間（RAY GALLERY）重視藝術(shù)的穿透力。我們關(guān)注本土歷史與社會(huì)思潮的張力，以先鋒的態(tài)度支持具有穿透性的藝術(shù)觀念和運(yùn)動(dòng)的發(fā)生。我們深度思考藝術(shù)生態(tài)并與青年藝術(shù)家共同構(gòu)筑職業(yè)生涯，以行動(dòng)放射出改變的力量。

射線空間由建龍集團(tuán)發(fā)起，在杭州、上海、北京開展畫廊與美術(shù)館項(xiàng)目，致力于在策展研究、收藏、藝術(shù)資產(chǎn)規(guī)劃等領(lǐng)域的共振中提供前瞻、優(yōu)質(zhì)和可靠的服務(wù)。