你概括自己是個什么樣的人？

我安靜、溫和。喜歡簡單的生活。我擅于用敏銳細膩的心去感受周圍的人和事。我喜歡用相機和電腦描繪自己的夢想和情感、傳達對世界的看法。因此讀我的作品，就像是走入我內心最隱秘的地方。相比宏大敘事，我更關心的是生活和感受，也尊重熱愛我們的傳統文化。

你認為自己身上有自戀的情結嗎？

或多或少有一些吧。我拍自己就是有感覺。滿意的作品中出現的女孩，用的也都是我自己的相貌。

喜歡看漫畫嗎？印象最深的是哪一部？為什么喜歡？

喜歡。最喜歡《機器貓》，現在高興時也常翻翻。它伴隨著我成長，它承載著兒時的夢想。

喜歡玩具嗎？最鐘情的玩具是什么？

喜歡。我喜歡能勾起我一些情感共鳴的玩具。讓人懷舊鐵皮玩具、憨態可掬的毛絨小動物我都喜歡。

對電影關注嗎？電影或者其他圖像媒體對性和暴力的呈現會多大程度上影響到人們的感官？

是。期待有機會去拍部電影。拳頭和枕頭是商業電影必不可少的兩大元素。有時候覺得電影就是滿足人類偷窺的一種欲望，在性這方面體現得尤其突出；人性中有一些惡的東西需要宣泄，在電影中它找到了一個途徑，這就是暴力。

你是否會嘗試用你的藝術手段表達性和暴力這兩個主題？

我的作品和這兩個主題要說也稍微能貼上點邊，只是我傾向于用比較婉轉的表達。我不會很赤裸的用見血、露點來展示。我更關注一個生命本身的痛苦與幸福，或者說是更關注內心，更關注暴力和性帶給人的感受。

慢刀殺人，受傷后找不到傷口……這是我喜歡表達的暴力；少女懷春，欲說還休……這是我喜歡表達的性。我希望作品耐看，能給人留下慢慢把玩的空間。

目前階段你作品表達的主題是什么？

新作品名叫《夢游》， 這組作品的標題用了“夢”的字眼，我想用我的照片演繹一個有關青春的童話，在春日午后一次轉瞬既逝的夢境中，純美童話般的夢境。畫面中沒有寒冷沒有孤獨沒有憂傷沒有悲涼，有的是一片彩色夢境般斑斕瑰麗的朦朧。我已消逝的少女的青春思緒、曾經的初戀、對未來的憧憬，以及我所向往的閑散、舒適……我二十幾年生命中所有一切的美好，一切耀眼的明朗都放在作品中。希望能給人增加暖洋洋的和美好的記憶，在一定程度上暫時忘掉生活帶來的傷痛和疲憊。

你理想中的生活狀態是什么樣的?

自然、淡然、悠然、穿華服、住大宅、做自己喜歡的事、和喜歡的人在一起。不用依賴外物就能獲得安全感和幸福感。

目前什么樣的圖像會給你帶來視覺上的刺激？

最近看古畫很多，八大的、范寬的。就是可以慢慢品的那些畫我特喜歡。當代的東西鬧的太多了。

在眾多的當代作品中，什么樣的作品會令你產生美感？

安靜而有力量的畫，比如徐累，比如洪磊。很耐看。

最早的作品中，用了很多眼睛的元素，做了一組作品，你當時是基于什么樣的考慮創作的呢？

用身體的局部——眼睛來代替整個人。眼睛是身體上最敏感的器官，它是外在世界和內心世界相互溝通的橋梁，最能反映一個人的本我，我認為眼睛比整個軀體更能代表一個人。

畫面中出現了校園、海邊、墳墓啊……好多童年記憶中的場景。

對。一直對自己是怎么變成了現在的我有強烈的好奇，假期回家翻起自己的成長照片，眼看著那個胖乎乎的小女孩變魔術一樣變成了大姑娘，突然有一種不真實的感覺，這都是我嗎？所以我帶著疑問試圖去尋找自己成長的線索，照著腦海中依稀殘存的記憶，來到曾經嬉戲的幼兒園、好好學習天天向上的教室……仿佛看到了自己操場上追逐打鬧的身影、聽到了教室中自己專注的讀書聲，一件一件小時侯的事在腦海中涌出。感覺一輩子的好時光被我不知不覺地揮霍了，童年離我已經很遙遠了，而我永遠也回不去了。所以我有了強烈的沖動，要把曾經美好的記憶記錄下來，于是就有了這組作品。后來我在里面加上了一些或是飛奔的或是安靜的眼球，代表我穿越時空回到過去。

這張的場景是墓地，與前面幾張感覺不同？

在佛教里面，生死是相對的，是輪回。所以死也就是新生，死去的靈魂也許仍然活著在想他們的前世，今生，和來世的記憶碎片。可以引導觀者進入到這個情境，通過“逝”來思考“生”。

我看到你的所有作品都是一種圓形或橢圓形的形式感，而且大多作品都是藍灰色調，比較沉悶的感覺你是如何考慮的呢？

這個橢圓我是借鑒了中國傳統團扇的形狀。因為表現的都是逝去的記憶，而我的記憶也在慢慢褪色，我想做成更貼切我記憶深處的東西。

除了用這種形式之外，圓形在你的作品中有什么特別的意義嗎？

窺視，一個站在“現在”的我回望過去的某一個時間和地點的我，用現在的視角去看曾經。

你的作品素材來源于現實世界，又與虛擬世界結合起來。作品的觀念來源于那些方面呢？

客觀世界和數碼的虛擬世界結合的攝影方式是我的一種探索，觀念來源于夢想、夢境、對未來的想象、生活經歷等等。

比較喜歡誰的作品呢？

森萬里子。她的作品制作細膩，呈現效果精良，主題把握到位。探索性和實驗性我尤為欣賞。最近還特喜歡看季大純的畫，很好玩。還有徐累的畫，很安靜。

在美院讀研期間，學院派的藝術教育對你的創作起到了什么樣的作用呢？導師是如何指導你完善作品啊？

美院有著良好的人文環境，這些能夠潛移默化的提高自己的藝術修養。攝影工作室一流的設備和老師嚴謹的教學使我們能夠受到嚴格的基礎教育。馬剛老師是對我創作影響最大，最直接的一個人。他很有遠見、眼光犀利。我的研究方向是在入學時和他商量后選定的，將近三年時間實踐，證明這條路是適合我的。很感謝馬老師引導我走上這條路。

大多數技術是用3DMax和PS軟件來制作的，除了這些技術，還采用了其他數字技術嗎？

沒有。暫時夠用。沒精力把面鋪得太開，努力往縱深方向發展。

可以具體談談創作過程嗎？從觀念的形成，到拍攝，以及后期，作品如何呈現出來的呢？為什么必須用這些技術，若沒有這些技術支持，你的作品會？

拿《某日某地》系列來說。因為時常覺得某時某地某物都是熟悉的，但是這種感覺是瞬間的，再深究卻無法抓住。所以我很唯心的假設了一下，人、動物、還有有生命和沒生命的物品不斷變換的只是驅殼，核心的是恒久不變的。我們這群人、這只杯子、這棵草早已在星球存在了n多年了，我們誰都從未曾真的離去過，只是換了個皮囊重新又回來。只是自己未曾記住上一次生的時候的經歷。時常想我如果在另外一個時間另外一個空間中會是怎樣，又會做什么事。命運是網狀不是線狀。具體實施，我會選好接近想象的場景在合適的時間下進行拍攝，再選出其中最合適的幾張電分，ps調整，3d,再調整，輸出。過程中的所有步驟我都親歷親為，這樣能更準確的表達創作意圖。

你的作品是用什么樣的攝影器材拍攝的？

傳統相機和數碼相機都用。

每一張都用了三維技術嗎？

不全是，根據創作的需要來使用技術。

今年做的作品用三維的技術成分就很多了，包括場景、小元素都是采用了建模的方式，而不是拍攝，以后你會一直延續這樣的創作方式嗎？

對。因為這樣自己能控制的事兒更多了。我現在比較傾向于更多的電腦制作，一方面，這樣能更有效的表達我的想法；另一方面，我從自己做東西的過程中，能享受到更大的創造樂趣，有點像在行使上帝的職責去造物。別人問我你的作品叫攝影嗎？我跟他說這是什么，怎么去界定已經不重要了。用相機拍攝和用電腦制作同樣都是我實現想法的手段。我所關注的不是手段而是目的。是不是藝術，如何做好藝術于我來說更重要。而在3d中的攝象機、燈光和在ps中的亮度、反差等等這些都和傳統攝影中的異曲同工，所以我認為廣義上說，電腦所生成的擬像也算攝影。

這些虛擬的場景與元素都來源于現實世界吧，從中模擬出自己想像的世界，是一種超真實的世界！

攝影結合數字技術，提供了一個更為廣闊的想象空間，使我得以營造虛幻的擬現實。數碼攝影則更使攝影從照相演變為造相再演變為無中生有的擬相。

影像質量上有沒有特別的要求？

盡最大努力做得精良。

中國現今發展迅速，我看你的作品中沒有關注現實社會的現象，都是自己幻想和記憶。 作為一位女性，以后是否會改變表達視角呢？

我更關注象而非影。佛羅伊德認為一個完整的人是由自我、本我和超我組成的，客觀世界只是我的一部分，每個人所看到的世界是不同的，所以內心世界相對來說反而更客觀。還有柏拉圖也認為人類看到的眾生萬物只不過是理念的影子，按照他的思路象和影的關系就是真實和模仿的關系，所以唯一可靠的是象。

最近有新的展覽嗎？

在798有一個個展，是這一個階段的探索的總結。在做展覽過程中我學到了很多東西。來自畫廊、藏家的反饋能提供給我一些下階段該怎么走的線索。

將來在藝術發展上有什么規劃嗎？

希望作品被越來越多的人喜歡。保持一顆童心，像孩子一樣去關注我身處的這個世界，保持創造力和對新生事物的好奇心。