人物名片：



　　葉文夫，1951年生于上海，慈溪市人。1990年就讀于中國(guó)美術(shù)學(xué)院人物畫高研班，受業(yè)于劉國(guó)輝教授。現(xiàn)為中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，浙江美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，寧波美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席，浙江畫院特聘教師，省文史館館員。作品入選全國(guó)第六、七、八、九、十屆美展，獲浙江省群星美展金獎(jiǎng)、浙江省第十一屆美展銀獎(jiǎng)、中國(guó)畫藝委會(huì)首屆學(xué)術(shù)邀請(qǐng)展“國(guó)畫家”獎(jiǎng)、反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)勝利五十周年銅獎(jiǎng)等。



　　8月31日—9月10日，由中共寧波市委宣傳部、慈溪市人民政府和浙江省美術(shù)家協(xié)會(huì)共同主辦的“堅(jiān)守·回望——葉文夫中國(guó)畫展”在寧波美術(shù)館展出。之后，畫展還將在浙江美術(shù)館展出。



　　記者：葉老師，首先請(qǐng)您給我們介紹一下這次畫展的情況吧。



　　葉文夫：這次展出的60幾件作品主要是上個(gè)世紀(jì)90年代我在中國(guó)美院人物畫高研班學(xué)習(xí)之后的一系列探索性的作品。有三個(gè)部分：一些是當(dāng)代的題材，主要是自己想畫的形式和繪畫的切入點(diǎn)吻合的嘗試，其中有我曾經(jīng)畫過的“筑路工”系列、“苞谷”系列。大多數(shù)是以我去四川大涼山所認(rèn)識(shí)的彝族人生活場(chǎng)景、風(fēng)土人情、人文特征，與我自己心中的情感相結(jié)合，創(chuàng)作上采用純粹的水墨語(yǔ)言，強(qiáng)化色彩的表現(xiàn)力。還有一部分是小品畫，大多是生活中的一些感觸、感悟，或者是某一時(shí)段的剎那心境，強(qiáng)調(diào)詩(shī)的意境，也是純粹意義的傳統(tǒng)水墨與當(dāng)代意識(shí)的結(jié)合。



　　記者：您的創(chuàng)作以人物畫為主，為什么當(dāng)時(shí)定位于人物畫?



　　葉文夫：其實(shí)，我不僅畫人物，也畫花卉、山水等。作為畫家來說，只是借用某些載體來表達(dá)自己的情感，包括對(duì)大自然的認(rèn)識(shí)，而一花一草一山一水都是有靈性的，都可以被賦予人的情感。王爾德說：正是藝術(shù)，讓田野上所有的花朵充滿尊貴。其中我的一幅叫《峙山朝雨》的小品畫，就來自于某個(gè)雨天早晨，在去單位經(jīng)常路過的一條路上，我忽然看到一片遠(yuǎn)山，像是米芾的《瀟湘煙雨圖》，我忍不住佇立凝望，享受與自然與古人的對(duì)話。雖然我后來創(chuàng)作的小品畫表現(xiàn)方式與古人不盡相同，但是千古以來，一些意境是相通的。盡管有人說，相比較山水畫、花鳥畫的抒情寫意，人物畫直接地以人物為對(duì)象更加能表現(xiàn)對(duì)人生的思考、對(duì)人生命的關(guān)愛。我認(rèn)為這并不絕對(duì)。



　　我們這個(gè)年齡的人成長(zhǎng)環(huán)境中唯一能看到的書大概就是小人書，我記得當(dāng)時(shí)的《少年文藝》上也有一些老浙派的人物畫家的作品，我從小就經(jīng)常臨摹他們的畫，受此影響，不自覺地開始了人物畫的創(chuàng)作。



　　記者：我知道《晚福圖》是您的成名之作，入選第六屆全國(guó)美展。畫中的人物幾乎都可以在生活中找到原型。那是一種怎樣的創(chuàng)作條件和狀態(tài)呢?



　　葉文夫：確實(shí)如此，畫中的人物就是我曾經(jīng)生活勞動(dòng)過的農(nóng)村。那些村莊里的老人都是有名有姓的。我曾經(jīng)在17歲那年作為知青下鄉(xiāng)插隊(duì)回到故鄉(xiāng)慈溪鳴鶴公社岙口大隊(duì)，上山砍柴，下湖筑塘，還當(dāng)過電影放映員等，對(duì)于農(nóng)村生活非常熟悉。盡管在創(chuàng)作的時(shí)候我已經(jīng)招工進(jìn)了銀行，但人很奇怪，往往身處其中的生活環(huán)境你不覺得怎樣，一旦離開反而格外懷念，甚至有一種莫名的感動(dòng)和牽掛，覺得那些普通的場(chǎng)景和人物很美。我有時(shí)還會(huì)去曾經(jīng)生活過的村莊走走看看。



　　創(chuàng)作這幅作品源于我偶然看到的民政局辦的一個(gè)敬老院里的景象，老人們正興奮地圍著一臺(tái)電視機(jī)聊天，時(shí)間大概是在1983年，當(dāng)時(shí)電視可是個(gè)新鮮事物。我忽然想到通過這一主題把群像給串起來。因?yàn)楣ぷ魑也豢赡苊摦a(chǎn)兩個(gè)月時(shí)間專門搞創(chuàng)作，自然想到了畫村莊里那些熟悉的老人們。



　　記者：說到人物畫，大家很容易想到“浙派人物畫”，它是很注重傳統(tǒng)筆墨的。您如何評(píng)價(jià)“浙派人物畫”和“新浙派人物畫”?



　　葉文夫：為什么稱之為“浙派人物畫”?這是上個(gè)世紀(jì)五六十年代，由一些藝術(shù)批評(píng)家梳理歸納出來的，在藝術(shù)上既有共性又有個(gè)性的一個(gè)人物畫家群體。總的說來：重視傳統(tǒng)、講求筆墨、倡揚(yáng)格調(diào)等。他們?cè)诰竦耐卣埂⒂^念的更新、空間結(jié)構(gòu)的重塑、筆墨的突破方面確實(shí)有很多的貢獻(xiàn)。



　　然而，現(xiàn)在整個(gè)美術(shù)界更加多元，大家也不再局限于某個(gè)流派，而是根據(jù)自己的想法進(jìn)行個(gè)體創(chuàng)作，是什么流派或者新舊與否并不重要。我想，我們也沒有必要強(qiáng)調(diào)或者拘泥于什么流派，具體流派的標(biāo)定應(yīng)該是留給歷史。藝術(shù)家不應(yīng)該為了形成什么流派而創(chuàng)作，也不是自己標(biāo)榜是什么流派就一定能夠被認(rèn)可。我們也不需要去追根究底新舊“浙派人物畫”到底有什么區(qū)別，那也許應(yīng)該留給批評(píng)家。



　　我始終相信，古今中外，世界上的畫只分為兩種，好的和壞的。



　　記者：從傳統(tǒng)到現(xiàn)代，從寫實(shí)到寫意，運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)筆墨去畫現(xiàn)代人物的突破點(diǎn)在哪兒呢?



　　葉文夫：我原來采用的就是純粹的“浙派人物畫”的創(chuàng)作語(yǔ)言。開始改變是在1992年中國(guó)美院人物畫高研班學(xué)習(xí)之后，需要強(qiáng)調(diào)的是，劉國(guó)輝老師主持開辦的這個(gè)班本身就是充滿探索性的，因?yàn)殡S著改革開放的深入，大家發(fā)現(xiàn)，原來擅長(zhǎng)表現(xiàn)熟悉的農(nóng)村題材和生活場(chǎng)景迅速地消亡了，尤其蘇浙一帶的鄉(xiāng)鎮(zhèn)企業(yè)發(fā)展很快，社會(huì)變遷更為巨大。這引起了大家的思考，怎樣創(chuàng)作些新的題材和作品?



　　我自己的轉(zhuǎn)變起因很有意思。一次我偶然看到照相館里廢棄的一些照片，是當(dāng)時(shí)農(nóng)村的婚紗照，因?yàn)樯蟼€(gè)世紀(jì)90年代初的城鎮(zhèn)大家開始對(duì)美的追求，但審美的眼光還不高，可是他們對(duì)于美好生活的追求很真實(shí)，畫面充滿幽默感，我很想把它畫出來，可是用傳統(tǒng)的“浙派人物畫”很難表達(dá)婚紗和西裝，正像有人開玩笑說傳統(tǒng)畫法人物只能穿長(zhǎng)袍。現(xiàn)實(shí)環(huán)境的改變促使筆墨改革調(diào)整。于是，我第一個(gè)作品《大中華勝景》誕生了!取名來自民國(guó)時(shí)期的木板年畫，歷史差給人很好玩的感覺。之后，我又創(chuàng)作了《江南風(fēng)光好》，取自《書劍恩仇錄》，畫的是清明前后到杭州西湖邊寺院燒香的老人，藍(lán)衣黃包，很亮麗的景觀，因?yàn)檫@時(shí)城市中已經(jīng)有了一些這樣的老人旅行團(tuán)。



　　這幾張全新嘗試的作品還拿到北京展覽，反響很大。評(píng)論家說是“開啟視覺的新通道”，對(duì)我來說，則是找到了一個(gè)切入口，為自己一些新的想法，盡管當(dāng)時(shí)個(gè)人的藝術(shù)語(yǔ)言還難免粗糙，但我從此沿著自己的這種切入口不斷拓展深入，形式上更加合理完善。



　　記者：有人說：自古及今，水墨人物畫的發(fā)展始終離不開兩個(gè)核心問題：一個(gè)是怎樣有效地?cái)U(kuò)展精神內(nèi)涵，另一個(gè)是如何以新的方式解決筆墨與造型的矛盾。您認(rèn)同嗎?



　　葉文夫：筆墨與造型的問題總是容易讓畫家處于兩難的尷尬狀態(tài)。水墨人物畫的造型只能是相對(duì)的準(zhǔn)確，符合筆墨應(yīng)循規(guī)律下的準(zhǔn)確，而不是單純的寫實(shí)，跟油畫具象的寫實(shí)和照片那樣去比較是沒有任何意義的。



　　首先毛筆是中國(guó)特有的，它柔軟的特性使得線條起伏充滿韻味，具有節(jié)奏美和韻律美。中國(guó)畫的表現(xiàn)方法是以“線”為主的筆墨，具有表達(dá)作者思想感情和獨(dú)立的審美作用。其次，中國(guó)畫論上又稱人物畫為“傳神”，歷代著名人物畫有東晉顧愷之的《洛神賦圖》卷、五代南唐顧閎中的《韓熙載夜宴圖》、北宋李公麟的《維摩詰像》等。當(dāng)然，前提是把人最主要的特點(diǎn)、精神內(nèi)涵表達(dá)塑造出來，而不是面面俱到，該舍就舍，該強(qiáng)調(diào)就強(qiáng)調(diào)，主要的人物可以畫很大，次要的可以畫很小。尤其寫意畫法又被稱為減筆畫法，南宋的畫家梁楷發(fā)展減筆人物畫，更是成為寫意人物畫的代表性畫家，他的作品《潑墨仙人圖》、《李太白行吟圖》等皆運(yùn)用豪放而簡(jiǎn)潔的筆墨，生動(dòng)地表現(xiàn)出人物的神韻。這是一種高度的概括。



　　想想古人都可以做得這么好，在技法和精神內(nèi)涵的表現(xiàn)上如此出色，對(duì)我們是很好的借鑒。當(dāng)然隨著時(shí)代變遷，也應(yīng)該有表現(xiàn)這個(gè)時(shí)代精神內(nèi)涵的好作品。



　　記者：我們知道近現(xiàn)代中國(guó)人物畫受西方的影響比較大，您本人對(duì)西方的文化藝術(shù)也是非常愛好和熟悉的，對(duì)您創(chuàng)作影響最大的是什么?



　　葉文夫：“五四”以后，中國(guó)已經(jīng)不可避免地受到西方文化的影響了。尤其中國(guó)人物畫，在“傳神寫照”的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，引入了西方素描解剖透視等，其表現(xiàn)的深入和技法的豐富，以及內(nèi)容的廣泛使得它發(fā)展很快，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過山水花鳥畫。



　　從我本人來說，受表現(xiàn)主義的影響更大些。我覺得西方的表現(xiàn)主義與中國(guó)的寫意人物畫有著相似之處，都是藝術(shù)家通過作品著重表現(xiàn)內(nèi)心的情感。不同的是，受文化背景不同，西方的表現(xiàn)主義表達(dá)情感時(shí)個(gè)性張揚(yáng)，而中國(guó)水墨相對(duì)含蓄。有時(shí)張揚(yáng)同樣有著震撼人心的力量，具有很強(qiáng)的情感力度。我認(rèn)為好的寫意也應(yīng)表現(xiàn)很強(qiáng)的精神內(nèi)涵的東西，承載著畫家內(nèi)心的一種激情。如八大、青藤那樣的作品。



　　同時(shí)，作為表現(xiàn)手法，我部分地突破寫實(shí)人物畫的造型之“框架”，采用變形夸張的形象、荒誕的畫面來呈現(xiàn)藝術(shù)效果，這些也是借鑒了表現(xiàn)主義的藝術(shù)手法。我喜歡比較思考，德庫(kù)寧整體畫面激蕩著一種奔騰的“激情”，跟我們中國(guó)的黃賓虹晚期作品中的“元?dú)饬芾?rdquo;特別相似。通過對(duì)中西方兩者的互為參照、論知，他們的精神內(nèi)涵是一致的。如果說自己過去剛開始的時(shí)候有點(diǎn)生硬，那么現(xiàn)在我努力讓它更加民族化、傳統(tǒng)化，表現(xiàn)得更加?xùn)|方。



　　記者：對(duì)于一個(gè)畫家來說，找到自己的繪畫語(yǔ)言是至關(guān)重要的，這也是判斷一個(gè)藝術(shù)家是否成熟的標(biāo)志。您有自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，探索的背后也有很多您的思考，給我們闡述一下到底是什么呢?



　　葉文夫：我的老師、著名的人物畫家劉國(guó)輝曾經(jīng)評(píng)價(jià)說，我是形式與內(nèi)容結(jié)合得比較好的，畫的是言之有物的東西，而不是為了形式而形式。對(duì)于藝術(shù)風(fēng)格的追求，我覺得也許跟自己的個(gè)性有關(guān)。我不喜歡重復(fù)，即使小品畫也很少重復(fù)的，大的作品我總是在嘗試各種藝術(shù)表現(xiàn)的可能性。比如，對(duì)筆墨形態(tài)的重新認(rèn)定，筆墨組合的重新編排，筆墨內(nèi)涵的重新調(diào)整……



　　特別是體現(xiàn)視覺的張力，追求筆墨的酣暢等，比如像潘天壽畫中的貓、八大筆下的魚和鳥，但是我也知道人比動(dòng)物更復(fù)雜，也更難表現(xiàn)，但這是我向往的。我心中的理想境界是讓自己的水墨人物畫達(dá)到這樣一種狀態(tài)，同時(shí)充滿力量感，為此還需要做減法，達(dá)到簡(jiǎn)化，把某個(gè)方面強(qiáng)化突出。



　　我一直很關(guān)注民間藝術(shù)，發(fā)現(xiàn)過去民間一些沒有名氣的工匠，雖然師徒相傳，有一定的程式感，但是保留著很多優(yōu)秀的傳統(tǒng)，很值得我們學(xué)習(xí)。比如我收集了幾個(gè)鯉魚盆，其中一個(gè)青花盆中畫的魚兒的臉，簡(jiǎn)單幾筆，卻勾勒出一張活生生的楚霸王的臉，很是傳神。比如有時(shí)候我們看到的古代石獅子，雕刻的線條簡(jiǎn)單，表情不可捉摸，很有意思。



　　最近，我練書法反而比過去多了，主要是碑帖，我希望從書法本源尋找到筆墨本質(zhì)的一些東西。



　　記者：您的佛道禪理小品畫，很有古拙的味道。有人評(píng)價(jià)說是神性與知性的融合。您不少畫作的落款是“半僧”。我覺得優(yōu)秀的人物畫家是能夠把表面上的東西升華成一種具有精神象征的語(yǔ)言形態(tài)，您本人的理解呢?



　　葉文夫：小品畫是我在創(chuàng)作大畫之余間歇的補(bǔ)充、休息，是自己想要表達(dá)的一種心境，很純凈的狀態(tài)。古拙也應(yīng)該是一種精神狀態(tài)。畫家的責(zé)任不是每天把看到的東西搬到畫面上，去簡(jiǎn)單地陳述一種現(xiàn)象，而是應(yīng)該通過某個(gè)主體去表達(dá)自己的內(nèi)心世界。這也是藝術(shù)的本質(zhì)。



　　有時(shí)，靈感的產(chǎn)生來自豐富的想象，甚至一種錯(cuò)覺。好的作品就應(yīng)該給人想象的空間和思考的余地，而這也未必是自己一定能夠說明白的，因?yàn)槿说乃季S和情緒也會(huì)處于一種模糊的狀態(tài)。



　　正像你追問為什么都不畫臉呢?因?yàn)閯?dòng)態(tài)已經(jīng)傳達(dá)出安寧的信息。小品畫中，臉只是個(gè)符號(hào)而已。從藝術(shù)的角度來說，詩(shī)意的模糊，比單純敘事要強(qiáng)得多。含而不露是很高明的藝術(shù)手法，暗示也是簡(jiǎn)約手法的一種，它會(huì)喚起視覺與記憶的聯(lián)想，在水墨畫中，筆斷意連、計(jì)白當(dāng)黑，都是一種暗示。

作者：陳曉旻　　　 來源 ： 《寧波晚報(bào)》